Este edital selecionará 08 propostas de shows e apresentações musicais com foco na valorização de artistas e grupos que bebem das fontes das culturas populares e tradicionais brasileiras. A iniciativa busca fortalecer as raízes artísticas nacionais, promovendo o intercâmbio de saberes e a celebração da diversidade cultural em território goiano. Com o objetivo de descentralizar o fomento, as atividades visam a democratização do acesso à arte em municípios do interior de Goiás. É uma oportunidade estratégica para músicos que preservam e renovam o patrimônio imaterial, levando apresentações de qualidade para regiões fora dos grandes centros urbanos. Assim, o projeto reafirma a importância da circulação artística como ferramenta de transformação social e reconhecimento da identidade brasileira.

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-Para quem é:
Artistas, grupos musicais e comunidades tradicionais representantes da cultura popular brasileira. Exclusivo para proponentes de todas as cidades de Goiás e do RIDE (Distrito Federal e entorno, incluindo municípios selecionados de MG).

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-Vagas e Benefícios:
- 08 vagas para apresentações musicais entre março e dezembro de 2026.
- Cachê: R$ 3.000,00 por apresentação.
- Logística: A organização garante hospedagem e alimentação na Vila de São Jorge durante os dias do evento.

A Pinacoteca Municipal "Miguel Dutra" promove um dos mais prestigiados salões do país dedicado exclusivamente à técnica da aquarela, reafirmando sua tradição no calendário das artes visuais. O edital busca incentivar a produção contemporânea, premiando a excelência técnica e a inovação estética dentro dessa linguagem específica de transparências e pigmentos. Ao reunir artistas consagrados e novos talentos, o certame promove uma rica circulação de repertórios e o intercâmbio entre diferentes gerações de aquarelistas brasileiros. A iniciativa fortalece o acervo institucional e oferece uma vitrine de alta visibilidade para obras que exploram as potencialidades do suporte em papel. É uma oportunidade estratégica para quem busca reconhecimento nacional e deseja integrar uma das mostras mais técnicas e tradicionais do setor artístico.

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-Para quem é:
Artistas visuais de todo o Brasil, maiores de 18 anos.

Linguagem: Exclusivamente aquarelas (pigmentos à base de água).

Critério: Obras inéditas (que nunca participaram de exposição pública), produzidas a partir de 2024.

Quantidade: Cada artista pode inscrever de 03 a 05 obras.

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-Premiação e Vagas:

Prêmio Aquisitivo: R$ 8.000,00 (valor total que pode ser dividido entre os premiados).

Reconhecimento: 03 Menções Honrosas e 01 Prêmio Capa (destaque no catálogo).

Exposição: Seleção para a mostra oficial na Pinacoteca Municipal (25/04 a 19/07/2026).

O festival reúne quatro mostras competitivas que valorizam a diversidade da produção audiovisual contemporânea, promovendo o encontro entre diferentes linguagens e narrativas. A programação inclui exibições online e totalmente gratuitas, ampliando o acesso do público às obras selecionadas. Além das mostras, o evento oferece atividades formativas voltadas para realizadores e estudantes. Estão previstas masterclasses com profissionais do setor, estimulando a troca de experiências e conhecimentos. O público também poderá participar das Sessões Salas de Montagem, focadas em processos criativos e técnicos. Outras ações complementam a programação, fortalecendo a formação, a difusão e o debate no audiovisual.

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-Para quem é:
Realizadores e produtoras brasileiras com documentários e ficções (longa, média ou série) finalizados a partir de 2023, com temáticas como Artes, Humanidades, História, Política, Sociedade, entre outras.

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-Valor:
Os filmes da Mostra Outras Janelas concorrem ao Prêmio do Público (R$ 10.000) e ao Prêmio Aquisição (R$ 20.000), podendo um mesmo título acumular ambos os prêmios, conforme regulamento.
 

A premiação é destinada a ensaios fotográficos compostos por 10 imagens produzidas nos últimos cinco anos, tendo como tema “Geleiras e Desertos”. A proposta convida fotógrafos a refletirem, por meio da imagem, sobre resiliência e adaptação diante das mudanças climáticas. O foco está na relação entre paisagens extremas e os impactos ambientais contemporâneos. As obras devem dialogar com as transformações do planeta e suas consequências sociais e ecológicas. A iniciativa valoriza narrativas visuais sensíveis e críticas sobre o clima. O objetivo é estimular a arte como ferramenta de consciência e mobilização ambiental.

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-Para quem é:
Fotógrafos(as) individuais ou coletivos com nacionalidade em países da América Latina, Caribe, Ásia, África e Oceania.

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-Valor:
Prêmio de US$ 20 mil para o melhor ensaio.
 

Com foco na revelação de novos talentos e no estímulo à produção contemporânea, o evento atua como uma vitrine estratégica para o setor. A iniciativa é voltada especialmente para artistas que buscam uma inserção sólida e profissional no mercado nacional. Ao promover essa visibilidade, o projeto impulsiona carreiras e fortalece a rede de contatos entre criadores e curadores. Essa plataforma de exposição permite que obras inovadoras alcancem novos públicos e potenciais investidores culturais. O resultado é um ecossistema artístico mais dinâmico, que valoriza a renovação estética e o empreendedorismo.

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-Para quem é:
Artistas brasileiros ou estrangeiros (residentes no Brasil há mais de 2 anos) com até 10 anos de carreira.

Linguagens aceitas: Pintura, desenho, gravura, fotografia, vídeo, performance, arte digital e tridimensional (escultura, objeto, instalação, etc.).

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-Premiação e Vagas:

- Vagas: Seleção de até 12 artistas.
- Prêmio: R$ 3.000,00 (brutos) para cada artista selecionado.
- Exposição: Mostra coletiva na Galeria Municipal de Arte Victor Kursancew entre abril e maio de 2026.

Este concurso tem como objetivo selecionar e remunerar projetos de curta-metragem inéditos, com duração de até 15 minutos, focados no tema "Territórios Criativos: O Brasil como Imaginário". A iniciativa busca promover destinos turísticos nacionais para o público internacional, destacando pilares como a diversidade cultural, gastronomia, afroturismo e sustentabilidade. Através do conceito de "Brasil film-friendly", o edital reforça o potencial do país como cenário e fonte de inspiração criativa. Os proponentes dos projetos escolhidos não receberão apenas o aporte financeiro, mas também um suporte integral para o desenvolvimento de suas obras. Isso inclui um acompanhamento técnico especializado, além do acesso exclusivo a masterclasses e workshops com profissionais do setor. Dessa forma, o certame garante que as narrativas selecionadas alcancem um alto padrão de qualidade e impacto global.

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-Para quem é:
Exclusivo para Empresas (Pessoa Jurídica) que possuam atuação comprovada na área audiovisual e que estejam em dia com a sua regularidade fiscal.

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-Valor:
O edital investirá R$ 480 mil no total, premiando 4 projetos com R$ 120 mil cada. O pagamento é dividido em duas parcelas: 60% na assinatura do contrato e 40% após a entrega do primeiro relatório de execução.

Organizado pela Prefeitura de Pinhais, o festival busca estimular o interesse pela sétima arte e dar visibilidade a produções independentes. O evento promove o intercâmbio entre artistas de todo o Brasil, aceitando curtas e longas-metragens de diversos gêneros. As categorias abrangem ficção, documentário e animação, contemplando realizadores profissionais, amadores ou independentes. O destaque da premiação é o Troféu Macuquinho Dourado, entregue aos vencedores de diversas subcategorias técnicas e artísticas. Essa iniciativa fortalece a cultura regional ao mesmo tempo que abre portas para o cenário cinematográfico nacional. É uma excelente oportunidade para cineastas que buscam reconhecimento e troca de experiências no Paraná.

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-Para quem é:
Realizadores de produções profissionais, amadoras ou independentes.

Categorias: Curta-metragem (Geral, Classificação Livre, Documentário e Animação), Longa-metragem e Melhor Filme Pinhais.

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-Premiação e Vagas:

Troféu Macuquinho Dourado: Entregue aos vencedores das diversas subcategorias (Direção, Roteiro, Filme, Intérprete, etc.).

Certificados: Digitais para vencedores e indicados.

Exibição: Filmes premiados e selecionados serão exibidos presencialmente.

O Governo de Pernambuco, via Secult-PE, lançou o Edital de Aquisição de Bens e Serviços Culturais (PNAB Ciclo II), com inscrições abertas de 05 a 19 de março de 2026. O certame oferece 100 prêmios de R$ 30 mil para agentes culturais que buscam estruturar suas iniciativas através da compra de equipamentos permanentes ou serviços especializados. As vagas são regionalizadas para garantir a descentralização do recurso entre a capital, interior e zonas rurais. Proponentes devem comprovar atuação no estado há pelo menos um ano e apresentar plano de sustentabilidade para o projeto. A seleção ocorre integralmente pelo Mapa Cultural de Pernambuco, com forte foco em ações afirmativas e democratização do acesso

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-Para quem é:

Agentes culturais residentes em Pernambuco há pelo menos 1 ano, incluindo:

Pessoas Físicas;

Grupos/Coletivos sem CNPJ (representados por pessoa física);

MEIs e Pessoas Jurídicas (com ou sem fins lucrativos) com atuação cultural comprovada.

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-Premiação e Categorias:

Valor fixo: R$ 30.000,00 por proposta contemplada.

Total de vagas: 100 propostas selecionadas (distribuídas entre RMR, Zona da Mata, Agreste e Sertão).

Cotas: Reserva de vagas para pessoas Negras (25%), Indígenas (10%) e PCDs (5%).

A Secretaria de Cultura de Pernambuco abriu inscrições para o Edital de Formação Cultural (PNAB 001/2026), com prazo de 05 a 19 de março de 2026. O objetivo é financiar 300 projetos de cursos e oficinas em 15 linguagens artísticas, com prêmios individuais de R$ 20 mil. As propostas devem prever carga horária mínima de 30 horas e priorizar a descentralização do acesso à cultura no estado. Podem participar pessoas físicas, jurídicas e coletivos com ao menos um ano de trajetória comprovada no setor cultural pernambucano. A seleção adota critérios rigorosos de ações afirmativas, reservando vagas para pessoas negras, indígenas e com deficiência em todas as macrorregiões.

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-Para quem é:
Agentes culturais (Pessoas Físicas, MEIs, Coletivos sem CNPJ ou Pessoas Jurídicas) residentes ou sediados em Pernambuco há pelo menos 1 ano e com atuação cultural comprovada.

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-Premiação e Categorias:

Valor fixo: R$ 20.000,00 por proposta.

Quantidade: 300 propostas no total (20 por linguagem/categoria).

Linguagens contempladas: Artesanato, Circo, Artes Visuais, Audiovisual, Cultura Popular, Dança, Design/Moda, Fotografia, Gastronomia, Culturas Periféricas, Literatura, Música, Técnicos da Cultura, Patrimônio e Teatro/Ópera.

Este edital visa o fortalecimento da memória social e o fomento ao acesso à leitura em todo o estado, oferecendo suporte estratégico a museus, bibliotecas e espaços culturais, sejam eles públicos ou comunitários. O foco principal é viabilizar a modernização dessas instituições, garantindo que acervos históricos e literários sejam devidamente catalogados e preservados para as futuras gerações. Além da infraestrutura técnica, os recursos destinam-se à manutenção de programações culturais gratuitas, democratizando o conhecimento e integrando a população local com sua própria história. Ao apoiar pontos de memória e iniciativas populares, a iniciativa reconhece a importância da diversidade cultural e do livre acesso à informação como pilares do desenvolvimento social. É uma oportunidade essencial para gestores que buscam renovar seus espaços e ampliar o alcance de suas atividades pedagógicas e artísticas.

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-Para quem é:

Agentes culturais (PF, PJ, MEI ou Coletivos sem CNPJ) que gerenciem ou atuem em:

Museus e Museus Comunitários;

Pontos de Memória certificados;

Bibliotecas Públicas e Comunitárias.
Necessário comprovar residência/sede e atuação em Pernambuco há pelo menos 1 ano.

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-Premiação e Categorias:

Serão selecionadas 80 propostas no total, divididas em:

Cat. 01 - Modernização e Bens: R$ 40.000,00 (20 vagas).

Cat. 02 - Programação Continuada: R$ 50.000,00 (20 vagas).

Cat. 03 - Acervos (Digitalização/Inventário): R$ 50.000,00 (20 vagas).

Cat. 04 - Bibliotecas (Estruturação): R$ 40.000,00 (20 vagas).

A premiação da Academia Brasileira de Cinema tem como objetivo reconhecer e valorizar a excelência do audiovisual nacional, destacando os melhores filmes, profissionais e produções do país. A iniciativa contribui para fortalecer a indústria cinematográfica brasileira e ampliar sua visibilidade. Ao celebrar o talento de diretores, roteiristas, atores e técnicos, o prêmio estimula a qualidade artística e técnica das obras. Além disso, promove maior reconhecimento público para o cinema brasileiro. A premiação também incentiva a diversidade de narrativas e a representatividade nas produções. Dessa forma, torna-se um marco importante para o desenvolvimento e a consolidação do audiovisual no Brasil.

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- Para quem é: Produtoras, realizadores, distribuidoras e profissionais do cinema e do audiovisual nacional, com obras brasileiras inscritas nas categorias previstas pelo regulamento.

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- Valor: Premiação institucional e simbólica de grande prestígio nacional (os valores e categorias variam conforme o regulamento oficial).

Esta seleção pública é integralmente dedicada ao campo das artes visuais, com o objetivo de identificar e celebrar a produção de arte contemporânea de jovens talentos brasileiros. O edital busca mapear a nova cena artística do país, oferecendo uma vitrine para obras que dialoguem com as tendências e inquietações do presente. Para garantir uma mostra plural, serão admitidas inscrições em uma ampla gama de linguagens, incluindo aquarela, arte digital, desenho, escultura e fotografia. Também encontram espaço no certame produções de gravura, instalação, pintura, videoarte e trabalhos desenvolvidos em técnica mista. Essa abertura permite que artistas com diferentes trajetórias e experimentações estéticas participem do processo seletivo em igualdade de condições. Ao final, a diversidade de suportes e narrativas selecionadas formará um panorama vibrante e multifacetado da jovem arte nacional.

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-Para quem é:
Exclusivo para artistas brasileiros, com participação individual ou em coautoria, desde que tenham entre 18 e 29 anos.

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-Valor:
O edital vai seleciona obras para o acervo institucional e promover sua difusão internacional via diplomacia cultural, inserindo jovens talentos no mercado de arte e honrando o legado de fomento de Gilberto Chateaubriand.
 

O Sesc Pulsar é uma chamada nacional voltada para a seleção e apoio a projetos culturais em diversas linguagens artísticas, como Artes Visuais, Audiovisual, Circo, Dança, Teatro, Literatura e Música. A iniciativa tem como objetivo fortalecer a produção artística brasileira e incentivar a criação contemporânea. Além disso, busca ampliar o acesso da população a ações culturais variadas, promovendo inclusão e democratização da cultura. Os projetos selecionados contribuem para a circulação de obras e para o encontro entre artistas e diferentes públicos. O programa também estimula a diversidade cultural e valoriza expressões regionais. Dessa forma, o Sesc Pulsar se consolida como uma importante ferramenta de fomento à cultura em todo o país.

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- Para quem é: Pessoas Jurídicas de todo o Brasil, inclusive MEI, com natureza cultural e atividades compatíveis com o objeto do edital, comprovadas por meio do CNAE.

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- Valor: O Edital conta com um investimento total de até R$ 36 milhões, distribuídos entre as diferentes categorias, conforme critérios do Sesc RJ.

O Favela Projeta foca no audiovisual independente produzido por quem vive a realidade das periferias brasileiras. Esta edição especial celebra o centenário de Milton Santos, premiando obras sobre globalização e desigualdades. A curadoria selecionará produções que reflitam a resistência e a identidade das favelas em diversos estados. Todas as exibições são gratuitas, visando dar visibilidade nacional à produção independente e periférica atual. É uma oportunidade de ouro para cineastas que pautam o direito à cidade e as questões sociais. O evento reafirma o cinema como ferramenta de transformação e potência artística dentro dos territórios.

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-Para quem é:
Cineastas, produtores audiovisuais, coletivos e movimentos culturais de favelas e periferias de todo o Brasil.

A Virada Cultural de 2026 chega à sua 21ª edição nos dias 23 e 24 de maio, consolidada como um dos maiores eventos gratuitos do Brasil com 24 horas de programação ininterrupta. O evento promove a ocupação descentralizada da capital paulista, levando atrações artísticas de diversas linguagens para todas as macrorregiões da cidade, desde equipamentos culturais até espaços públicos. Artistas e grupos de todo o país podem submeter propostas até o dia 23 de março de 2026, exclusivamente pela plataforma oficial Porta de Entrada. A seleção prioriza a viabilidade técnica e a consagração artística, exigindo comprovação de cachê compatível com o mercado e regularidade fiscal rigorosa. Para proponentes de fora de São Paulo, é fundamental prever custos logísticos no valor solicitado, já que as contratações ocorrem por inexigibilidade.

 

-Para quem é:
Artistas, grupos, bandas e coletivos de todo o Brasil, de qualquer linguagem artística, que tenham propostas para execução presencial na cidade de São Paulo durante as datas do evento.

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- Regras de Contratação e Valores:

Cachê: O valor pleiteado deve ser compatível com o mercado e comprovado por contratos anteriores ou notas fiscais (emitidas a partir de maio/2025).

Pagamentos: Valores superiores a R$ 8.000,00 exigem obrigatoriamente conta corrente no Banco do Brasil.

Inexigibilidade: A contratação é baseada na consagração do artista, conforme a Lei 14.133/2021.

O 2º Festival de Cinema Itapety é um evento cultural e competitivo que visa promover o audiovisual no Alto Tietê e divulgar o panorama nacional de curtas e longas-metragens. As exibições ocorrerão no histórico Theatro Vasques e em diversos bairros de Mogi das Cruzes, em São Paulo, fortalecendo a cena cinematográfica regional. O festival busca integrar a comunidade local com produções de relevância nacional, criando um espaço de troca entre novos talentos e cineastas consagrados. Com uma programação diversa e descentralizada, o evento democratiza o acesso ao cinema ao levar filmes para além das salas tradicionais do centro. Através desta iniciativa, Mogi das Cruzes se consolida como um importante polo de difusão artística, celebrando a riqueza da narrativa visual brasileira e incentivando a formação de público.

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-Para quem é:
Realizadores de todo o Brasil com curtas de até 25 minutos (ficção, doc, animação, experimental ou híbrido) finalizados a partir de 2024.

Dividido em 3 mostras competitivas:

Panorama Nacional: Curtas de todo o Brasil.

Panorama Regional: Realizadores da Região do Alto Tietê.

Panorama Infantil e Infanto-juvenil: Curtas de todo o Brasil com temática voltada a este público.

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-Valor:
Os selecionados concorrem ao Troféu Itapety (Júri Técnico) e ao Prêmio Sapinho Dourado (Júri Popular) nas categorias de Melhor Filme, Roteiro, Direção e Atuação.
(Obs: Não há premiação em dinheiro ou produtos).

O Instituto Cultural CircoLar seleciona um espetáculo de circo de todo o Brasil para apresentação presencial em Contagem/MG no dia 28/03. 

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-Para quem é:
Artistas circenses e coletivos com espetáculo pronto.

Requisito: Duração mínima de 40 minutos e classificação indicativa livre.

Documentação: É indispensável que o proponente possa emitir nota fiscal.

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-Premiação e Vagas:

Remuneração: R$ 1.850,00 (valor bruto referente ao cachê e transporte dos artistas).

Este festival anual dedica-se à difusão de práticas artísticas que exploram as múltiplas dimensões da sexualidade na arte contemporânea. A iniciativa consolida-se como um espaço de liberdade para investigar os complexos atravessamentos entre corpo, desejo e identidade. Através de um diálogo crítico, o evento confronta as barreiras impostas pela censura institucional e as pressões do mercado. Ao priorizar a experimentação estética, o projeto fomenta reflexões profundas sobre a autonomia do sujeito e suas expressões. Essa plataforma torna-se essencial para validar produções que desafiam normas e expandem o imaginário coletivo. É um ponto de encontro vital para artistas que buscam romper silêncios por meio da performance e da imagem.

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-Para quem é:
Pessoas maiores de 18 anos, independentemente de gênero ou orientação sexual, residentes no Brasil ou no exterior. São aceitas diversas linguagens: pintura, fotografia, escultura, audiovisual, performance, publicações independentes (zines, HQ), arte digital, entre outras.

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-Exibição e Premiação:

- Exposição: Realizada de 29/05 a 27/06 no Espaço República, em São Paulo.
- Prêmio Curadoria: R$ 1.000,00
- Prêmio Público (Votação Online): R$ 1.000,00
- Prêmio Impulse (Vivências Soropositivas): R$ 2.000,00

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Bônus: Acesso de 1 ano à Escola Nano de Arte e Mercado para os premiados.

Esta iniciativa busca selecionar projetos de diversas linguagens artísticas para integrar a programação cultural das unidades do SESI em todo o território. O escopo da chamada é abrangente, contemplando desde espetáculos de artes cênicas e apresentações musicais até ocupações de artes visuais, tanto em formatos físicos quanto digitais. Além disso, o programa valoriza ações literárias que promovam a democratização do acesso à leitura e ao debate crítico. Ao diversificar as modalidades, a instituição fortalece a produção cultural local e oferece ao público experiências estéticas variadas e de alta qualidade. O foco principal é a descentralização das artes, permitindo que diferentes expressões ocupem espaços múltiplos de convivência e aprendizado. Assim, a chamada consolida-se como uma vitrine essencial para artistas que desejam circular suas obras por novos circuitos e públicos.

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-Para quem é:
Artistas, grupos, coletivos e produtores culturais residentes no estado de São Paulo.

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-Linguagens artísticas: 
- Música
- Artes Visuais
- Literatura
- Artes Cênicas

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-Benefícios e Regras:
- Circulação: Oportunidade de exibição nas unidades do SESI em todo o estado de São Paulo.
- Estrutura: Suporte técnico e de produção oferecido pelas unidades receptoras.
- Regulamentos: Cada linguagem possui um regulamento próprio com critérios específicos de seleção.

O Prêmio é uma iniciativa que busca identificar e reconhecer práticas sociais exemplares voltadas à melhoria da qualidade de vida de populações em situação de vulnerabilidade social. A edição de 2026 contempla projetos que apresentem soluções inovadoras e gerem impacto positivo nos eixos temáticos propostos. A proposta valoriza ações comprometidas com transformação social e desenvolvimento humano. Também incentiva iniciativas que fortalecem comunidades e promovem inclusão. O reconhecimento contribui para dar visibilidade às boas práticas sociais. Assim, o prêmio estimula a ampliação de projetos com impacto real na sociedade.

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- Para quem é: Organizações da Sociedade Civil (OSCs) formalmente constituídas no Brasil, com propostas de práticas de responsabilidade social em pelo menos um dos seis eixos temáticos definidos pelo prêmio.

 

- Áreas contempladas: Educação,Arte e Cultura, Esporte Comunitário, Saúde, Meio Ambiente e Saneamento e  Cultura da Paz .

                                                                                                                                                                                                      

- Valor: Serão selecionadas 6 organizações: 5 prêmios de R$ 20.000,00 cada / 1 prêmio principal de R$ 50.000,00 (Melhor Prática de Responsabilidade Social)

A 6.ª edição do Prémio Nova Dramaturgia de Autoria Feminina é uma iniciativa da Companhia Cepa Torta que promove e divulga a escrita teatral de mulheres em língua portuguesa. O concurso busca estimular a criação dramatúrgica e aumentar a visibilidade de autoras no panorama cultural contemporâneo. Podem participar escritoras de qualquer nacionalidade, desde que a obra seja inédita e redigida originalmente em português. A vencedora receberá um prémio pecuniário de 1.000€, terá o seu texto editado em livro e participará de uma leitura pública em Lisboa. As inscrições são gratuitas e as candidatas selecionadas como finalistas poderão ainda usufruir de um período de mentoria com o júri. O prazo para submissão das propostas encerra em 31 de março de 2026, consolidando este prémio como referência na dramaturgia lusófona.

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-Para quem é:
Autoras que se identifiquem com o gênero feminino (cis ou trans), maiores de idade, de qualquer nacionalidade.

Requisito: O texto deve ser inédito (não publicado ou estreado até o final de 2026) e escrito originalmente em língua portuguesa.

Documentação: Envio em PDF sob pseudônimo (sem identificação no corpo do texto), fonte Arial/Times 12, espaçamento 1,5.

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- Premiação e Benefícios:

Valor do Prêmio: 1.000€ (mil euros) para a obra vencedora.

Publicação: Edição da obra em livro (custos cobertos pela organização).

Destaque: Leitura pública no Festim "Esta noite grita-se" em Lisboa (novembro/2026).

Mentoria: As 3 finalistas terão 3 meses de mentoria com o júri para aperfeiçoamento dos textos.

O Entretodos é um festival gratuito que utiliza o audiovisual para difundir conceitos fundamentais de Direitos Humanos, Cidadania e Identidade. Com exibições em escolas, unidades prisionais e centros culturais, o evento democratiza o acesso ao cinema em espaços diversos. A iniciativa busca sensibilizar o público através de narrativas lúdicas e poéticas, transformando o olhar do espectador sobre questões sociais. A 19ª edição está prevista para acontecer em setembro de 2026, consolidando sua trajetória de impacto educacional. Ao unir arte e reflexão, o festival fortalece a consciência crítica e a empatia nas comunidades atendidas. É uma plataforma essencial para o debate sobre dignidade humana através da sétima arte.

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-Para quem é:
Realizadores (maiores de 18 anos) de curtas-metragens brasileiros ou estrangeiros. As categorias são : Ficção, Documentário, Animação e Experimental. Serão aceitos Filmes de até 25 minutos, realizados em qualquer data, que abordem temáticas de Direitos Humanos.

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-Premiação e Mostras:

- Mostra Infantil: Prêmio de R$ 3.000,00 + Troféu.
- Mostra Juventude: Prêmio de R$ 2.500,00 + Troféu.
- Mostra Competitiva (Júri Oficial): Até 6 categorias temáticas com prêmio de R$ 2.500,00 cada.
- Júri Popular: O grande vencedor escolhido pelo público recebe R$ 5.000,00.

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Exibição: Os selecionados integram a plataforma on demand da Spcine por até 90 dias e o acervo permanente do festival.

O Sesc seleciona produções de diversos estados para compor os Panoramas Estadual, Brasil e Infantojuvenil, promovendo a difusão cultural. A iniciativa ocorre em unidades de todo o país e em instituições parceiras, fortalecendo a rede de circulação artística nacional. O edital busca democratizar o acesso à cultura, oferecendo uma vitrine estratégica para artistas de diferentes linguagens e regiões. Com foco na diversidade, as mostras conectam o público a obras que refletem a pluralidade da identidade brasileira contemporânea. É uma oportunidade essencial para projetos que desejam ampliar seu alcance geográfico e dialogar com novos espectadores. Assim, o Sesc reafirma seu papel como um dos principais fomentadores da produção cultural independente no Brasil.

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-Para quem é:
Realizadores residentes (PF) ou produtoras sediadas (PJ) nos estados participantes.

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-Premiação e Circulação:
- Licenciamento Remunerado (1 ano):
- Curtas: R$ 3.500,00 (até 40 obras).
- Médias: R$ 5.000,00 (até 08 obras).
- Longas: R$ 7.500,00 (até 10 obras).
- Inscrições: Cada CPF/CNPJ pode inscrever até 02 filmes.

O concurso aceitará poemas inéditos e em formato livre, desde que sejam escritos em língua portuguesa do Brasil e abordem a temática da Páscoa. A seleção dos trabalhos será rigorosa, dividida em três fases distintas de avaliação para garantir a qualidade literária das obras enviadas. Inicialmente, o júri definirá os semifinalistas, que avançarão para uma nova triagem técnica até que restem apenas os finalistas. Na etapa decisiva, as peças de maior destaque serão consagradas como as grandes premiadas desta edição especial. Esse processo estruturado visa dar transparência e valorizar o talento dos poetas que exploram a simbologia desta data. O objetivo final é reunir vozes que tragam novas perspectivas e sensibilidades sobre o tema proposto.

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-Para quem é:
Autores e autoras brasileiros(as) maiores de 18 anos (ou conforme regulamento), que sejam os próprios criadores dos poemas inscritos.

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-Valor:
1º lugar: R$ 2.000
2º lugar: R$ 1.000
3º lugar: R$ 500
Total de R$ 3.500 em prêmios, além de Certificado de Mérito Literário e divulgação nas mídias do organizador.
 

O edital busca selecionar obras que reflitam a pluralidade estética e social do país, priorizando a democratização do acesso à cultura e o fortalecimento do cinema autoral. Através de suas 11 mostras competitivas, o evento abrange desde grandes produções de longa-metragem até experimentações em curtas e videoclipes. A programação inclui recortes específicos para o cinema negro, feminino, ambiental e a temática LGBTQIAPN+. Essa estrutura visa promover o intercâmbio entre realizadores de todos os estados e o pensamento crítico através da sétima arte. O festival consolida-se como uma vitrine essencial para a diversidade cinematográfica brasileira em solo capixaba. Com o suporte da Lei Rouanet, a iniciativa reafirma seu compromisso com a acessibilidade plena e a celebração das histórias nacionais.

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-Para quem é:
Realizadoras(es) e coletivos de todo o Brasil.

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-Premiação:
Os vencedores de todas as sessões competitivas recebem o Troféu Vitória.

A Associação Cultural Teatro Faces torna público o chamamento para o XX Festival Velha Joana, que celebra 20 anos de fortalecimento do teatro brasileiro. O evento será realizado em Primavera do Leste (MT) e reúne três mostras: Encontros da Velha, Em Pauta e Panorama. A programação contempla apresentações, debates, residências e momentos de intercâmbio entre artistas, grupos e coletivos de todo o país. A proposta valoriza a diversidade estética, os diferentes territórios e o teatro de grupo como prática contínua. Os selecionados deverão permanecer no mínimo quatro dias no festival, acompanhando as atividades e vivenciando integralmente a programação. O objetivo é promover trocas artísticas, reflexão crítica e ampliar as redes das artes da cena no Brasil.​

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-Para quem é:
Grupos, Companhias, Coletivos, Performers e profissionais das artes cênicas do Brasil e de outros países.

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-Valor:
O grupo deve indicar proposta de cachê para 1 apresentação (não há valor fixo sugerido). Na Mostra Encontros da Velha, o festival cobre deslocamento, hospedagem e alimentação em Primavera do Leste; na Mostra Em Pauta, cobre hospedagem e alimentação, mas não o deslocamento.

O Festival de Circo do Brasil convida artistas e coletivos a enviarem propostas circenses e transdisciplinares que dialoguem com diferentes linguagens e ampliem as possibilidades criativas, celebrando o circo como uma arte viva, híbrida e em constante transformação. A convocatória valoriza trabalhos que provoquem encontros, despertem reflexão e fortaleçam a diversidade cultural presente nas práticas circenses contemporâneas. O evento acontece na cidade do Recife, em Pernambuco. A programação será realizada entre os dias 30 de outubro e 8 de novembro de 2026. O festival promove intercâmbios, trocas e experiências entre artistas e públicos diversos. 

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- Para quem é: Artistas e coletivos residentes nos países integrantes do Programa Iberescena: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba, Equador, El Salvador, Espanha, Guatemala, Honduras, México, Panamá, Paraguai, Peru, Portugal e Uruguai.

O TUSP abre chamada pública para a seleção de espetáculos teatrais que integrarão a temporada 2026 em sua histórica sala na Rua Maria Antônia, em São Paulo. O edital prioriza produções de excelência artística que dialoguem com o teatro de pesquisa e a experimentação estética, reforçando o papel da universidade como polo de inovação cultural. As propostas selecionadas ocuparão o espaço com apresentações gratuitas, visando a democratização do acesso e o fomento ao pensamento crítico através da cena contemporânea. Podem se inscrever coletivos e artistas com projetos que explorem novas linguagens e formatos cênicos adequados ao perfil do prédio. As inscrições seguem abertas até o prazo estipulado, consolidando o compromisso da instituição com a circulação de repertórios diversos e o fortalecimento da produção artística independente.

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-Para quem é:
Grupos de teatro, companhias e artistas da cena de todo o Brasil.

Requisito: Possuir espetáculo pronto ou em fase final de montagem (é necessário enviar link do vídeo integral da obra ou ensaio).

Documentação: O proponente (PF ou PJ) deve possuir conta no Banco do Brasil e estar regular no SICAF.

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-Premiação e Vagas:

Valor do Prêmio: R$ 40.000,00 (quarenta mil reais) por projeto selecionado.

Vagas: Até 02 espetáculos selecionados.

A Temporada: 16 apresentações (4 semanas, de quinta a domingo).

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-Períodos de Ocupação: 21 de maio a 14 de junho de 2026 e 25 de junho a 19 de julho de 2026.
 

RRealizado pela Revista Bula, o prêmio busca celebrar a excelência literária e a inventividade estética de poemas avulsos escritos em língua portuguesa. O objetivo central da iniciativa é reconhecer vozes singulares que desafiem a linguagem e a experiência de leitura contemporânea. A premiação destaca-se como um espaço de valorização para autores que exploram novas formas de expressão poética. Ao promover esse intercâmbio cultural, a revista fortalece a produção literária atual e incentiva a renovação do gênero. É uma oportunidade única para poetas independentes ganharem visibilidade e prestígio no cenário nacional.

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-Para quem é:
Escritores de qualquer nacionalidade (maiores de idade ou menores com autorização)

Requisito: Poemas avulsos com 400 a 6.000 caracteres (com espaços).

Diferencial: Não exige ineditismo, desde que o autor detenha os direitos totais da obra.

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-Premiação e Vagas:
Um total de R$ 35.000,00 distribuídos para os 10 melhores: 1º lugar: R$ 15.000,00
2º lugar: R$ 8.000,00
3º lugar: R$ 5.000,00
4º ao 10º lugar: R$ 1.000,00 cada.

O Santos Film Fest consolida-se como o maior festival de cinema do litoral e interior paulista em sua trajetória de sucesso. Em 2026, sua 12ª edição será realizada excepcionalmente em agosto, ajustando o calendário em função da Copa do Mundo. O evento mantém o foco na promoção do cinema nacional, regional e independente, servindo como um polo de resistência cultural. Através de exibições, palestras e atividades formativas, o festival promove um rico intercâmbio entre o público e realizadores. Essa estrutura fortalece a cadeia produtiva audiovisual e democratiza o acesso a obras que fogem do circuito comercial. É uma celebração essencial para a identidade cinematográfica de São Paulo e um ponto de encontro para a inovação.

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-Para quem é:
Realizadores de curtas e longas-metragens (nacionais, regionais da Baixada Santista e internacionais). As categorias são: Nacional (Ficção, Doc e Animação), Regional, Humanidades, Universitária, Filmes Periféricos, Terror, Mostra do Minuto e Internacional.

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-Premiação e Vagas:

- Troféu e Voto Popular: Filmes selecionados concorrem ao prêmio do júri especializado e do público.
- Certificados: Entregues aos vencedores e indicados (formato digital para quem não estiver presente).
- Exibição: Mais de 90 sessões em dez espaços culturais, incluindo exibições públicas, virada cinematográfica e o Cinema Azul (PCD).

O festival tem como foco o fortalecimento do audiovisual paraibano e nacional, incentivando a valorização das produções regionais e do cinema brasileiro. A iniciativa busca promover a democratização do acesso ao cinema, aproximando realizadores e o público do sertão. Além das exibições de filmes, o evento também cria espaços de diálogo e troca de experiências entre artistas e espectadores. O projeto prevê ainda a realização de mostras itinerantes, levando as obras selecionadas para diferentes localidades. Dessa forma, amplia-se o alcance das produções e o acesso do público ao audiovisual. O festival contribui, assim, para a difusão cultural e o fortalecimento da cena cinematográfica.

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-Para quem é:
Realizadores brasileiros com filmes produzidos a partir de 2021.

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-Categorias e Premiação:
- Mostra Brasil: Curtas de até 20 minutos de qualquer gênero realizados por brasileiros.
- Mostra Paraíba: Curtas de até 20 minutos de qualquer gênero realizados por paraibanos.
- Mostras Não Competitivas: Longas-metragens, produções do Sertão paraibano, cinema infantil e mostras internacionais (curtas legendados).            

                          

Premiação: Entrega de troféus para Melhor Filme, Direção e Roteiro nas mostras competitivas, além de categorias técnicas e prêmio do Júri Popular.

Festival internacional dedicado ao cinema sul-americano, com mostras competitivas e paralelas para longas e curtas-metragens, incluindo categorias ambientais e regionais. O evento acontece presencialmente em Bonito (MS), com exibições em padrão internacional, atividades formativas e votação do júri oficial e popular.

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-Para quem é:
Realizadores(as) sul-americanos(as) com filmes concluídos em 2024 ou 2025, inéditos no mercado brasileiro. Há também mostra específica para produções do Mato Grosso do Sul.

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- Mostras Competitivas:

- Longa-metragem sul-americano
- Curta-metragem sul-americano
- Filme sul-mato-grossense
- Longa-metragem ambiental sul-americano
- Curta-metragem ambiental sul-americano
- Mostra paralela infantojuvenil

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- Valor:
Até R$ 20.000,00 + Troféu Pantanal para o Melhor Longa-Metragem Sul-Americano (Júri Oficial), além de premiações em dinheiro para curtas-metragens, filmes ambientais e filme sul-mato-grossense, e prêmios do Júri Popular, que concedem o Troféu Pantanal às obras mais votadas pelo público.

O Recife em Cena destaca-se como uma mostra artística de caráter não competitivo, dedicada inteiramente à difusão da dança em suas mais diversas linguagens e expressões. O evento busca celebrar o movimento e a criatividade, proporcionando um espaço de visibilidade para artistas e grupos locais. Programada para ocorrer nos dias 30 de abril e 01 de maio de 2026, a mostra terá como palco o emblemático Teatro do Parque, no coração da capital pernambucana. Durante os dois dias de programação, o público poderá conferir de perto a riqueza técnica e a diversidade cultural que compõem o cenário coreográfico atual. É uma oportunidade imperdível para vivenciar a arte de forma integrada em um dos teatros mais históricos e importantes da cidade do Recife.

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-Para quem é:
Bailarinos, grupos e companhias de todos os níveis (Baby, Infantil, Juvenil e Adulto). Gêneros aceitos: Ballet Clássico (Repertório e Livre), Contemporâneo, Jazz, Danças Urbanas, Sapateado, Danças de Salão, Danças Populares, Dança do Ventre e Estilo Livre.

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-Investimento (Taxas por Coreografia):
Taxa Individual: R$ 50,00 por participante (valor único, dá direito a 1 convite).

Inscrição por Obra (1º Lote): Solo (R$ 80), Duo (R$ 100), Trio (R$ 120), Conjunto (R$ 160).

Nota: Os valores aumentam conforme a virada dos lotes (22/03 e 13/04).

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-Prazos de Inscrição:
1º Lote: 21/02 a 21/03/2026
2º Lote: 22/03 a 12/04/2026
3º Lote: 13/04 a 23/04/2026

As vagas são limitadas e podem encerrar antecipadamente.

O prêmio é um mecanismo do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) voltado ao fomento de ações de preservação e salvaguarda do patrimônio cultural brasileiro. Com o tema “Patrimônio Criativo”, o edital busca reconhecer e valorizar iniciativas que se destacam pela originalidade e inovação. A proposta é incentivar práticas que contribuam para a continuidade e fortalecimento das expressões culturais do país. Entre os focos estão a preservação de saberes tradicionais e de diferentes ofícios culturais. O edital também valoriza projetos que promovem qualificação e formação para atividades criativas. Dessa forma, o prêmio estimula a articulação entre memória, cultura e desenvolvimento criativo.

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-Para quem é:
Pessoas físicas ou jurídicas de todo o Brasil, formalizadas ou não.

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-Benefícios e Regras:
- Selos Gráficos: Vencedores e finalistas recebem selos exclusivos do Prêmio para uso em materiais promocionais.
- Isenção: O valor recebido por pessoas físicas é isento de Imposto de Renda.

O objetivo central desta seleção é definir os profissionais responsáveis pela trilha sonora do evento, que mergulha na temática erótica contemporânea. A curadoria musical deve estar alinhada aos conceitos de corpo e sexualidade, priorizando uma atmosfera de total liberdade. Como um espaço de resistência cultural, a sonoridade do projeto busca desafiar normas e celebrar a diversidade de expressões. Através de ritmos envolventes e composições ousadas, a trilha atuará como o fio condutor da experiência sensorial proposta aos participantes. O foco recai sobre artistas que compreendam a música como uma extensão da performance e do desejo. Essa identidade sonora será fundamental para consolidar o festival como um ambiente de vanguarda e acolhimento.

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-Para quem é:
DJs (Pessoa Física, MEI ou Empresa) de todo o país, com repertório consistente e domínio técnico. Será dada preferência a profissionais da comunidade LGBT+, reforçando o compromisso do festival com a representatividade e a diversidade.

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=Vagas e Remuneração:

- Vagas: Seleção de 6 DJs para sets de 3 horas cada.
- Cachê: R$ 600,00 (bruto) por apresentação, pago mediante emissão de Nota Fiscal.
- Visibilidade: Divulgação individual nas redes sociais do festival.
- Logística: O festival fornece a caixa de som (Yamaha DB-10) e cabos, mas não cobre custos de transporte, hospedagem ou alimentação.

Seleção de projetos voltados ao fomento da cadeia produtiva da música pernambucana, contemplando ações de criação, gravação, circulação, festivais, shows, mercados culturais e processos formativos. O edital também apoia a manutenção e fortalecimento de bandas, grupos musicais e corais, incluindo iniciativas relacionadas à cultura pesqueira. A proposta busca valorizar a diversidade de gêneros e expressões musicais, estimular a descentralização dos recursos, fortalecer artistas e coletivos em diferentes territórios e ampliar o acesso democrático à música em todo o estado de Pernambuco.

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- Para quem é: Pessoas Físicas (PF), Pessoas Jurídicas (PJ), MEI, coletivos e associações musicais com atuação comprovada no estado de Pernambuco. Atenção: os projetos devem se enquadrar nas categorias e critérios técnicos definidos no edital.

 

-Valor: Investimento total de R$ 5,07 milhões, distribuído entre as categorias do edital. (O valor por projeto varia conforme a linha escolhida.)

O edital Te Vejo no Palco 2026 vai selecionar seis artistas para a gravação profissional de shows ao vivo. A iniciativa oferece estrutura completa de áudio e vídeo, garantindo registro técnico de alta qualidade. As apresentações serão gravadas em formato profissional. O material final será exibido nos canais oficiais do Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira. Além disso, os artistas poderão utilizar os registros em seus próprios portfólios. A ação fortalece a visibilidade e a circulação do trabalho artístico.

-Para quem é:
Artistas de todos os gêneros musicais e em diferentes estágios de carreira, de todo o Brasil.

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-Valor:
Gravação profissional gratuita do show (custos de realização do show, como deslocamento e produção local, ficam sob responsabilidade do artista).

Edital destinado à seleção e financiamento de projetos culturais que promovam a produção, circulação, difusão, pesquisa e formação artística em múltiplas linguagens. Contemplando áreas como teatro, dança, artes visuais, cultura popular, design, fotografia, literatura, gastronomia, pesquisa cultural, ações formativas e cultura pesqueira, reconhecendo a diversidade de expressões e saberes presentes nos territórios pernambucanos. Fortalecendo a identidade cultural do estado, estimular a descentralização dos recursos, ampliar o acesso democrático à cultura, incentivar práticas inclusivas e acessíveis e valorizar tanto artistas consolidados quanto iniciativas emergentes, contribuindo para o desenvolvimento cultural, social e econômico de Pernambuco.

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- Para quem é: Pessoas Físicas (PF), Pessoas Jurídicas (PJ), MEI, coletivos e associações culturais com atuação comprovada no campo cultural pernambucano. Atenção: é necessário atender aos critérios de elegibilidade e às categorias específicas previstas no edital.

 

-Valor: Investimento total de R$ 15,99 milhões, distribuído entre as categorias do edital. (O valor por projeto varia conforme a linguagem e a categoria escolhida.)

O Prêmio Literário Máquina de Contos é um concurso voltado ao incentivo da literatura brasileira contemporânea e à descoberta de novos autores. A iniciativa valoriza a escrita de contos e estimula a criação literária em diferentes estilos e vozes. Os textos vencedores serão publicados em livro, em versões impressa e digital. As obras também integrarão o aplicativo Máquina de Contos, que reúne produções de autores consagrados da literatura nacional. A 6ª edição marca uma nova fase do projeto. O prêmio celebra ainda o lançamento oficial do aplicativo, ampliando o acesso às narrativas.

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-Para quem é:
Autores brasileiros, maiores de 18 anos, que nunca tenham publicado individualmente em qualquer gênero, exceto: autopublicações, publicações acadêmicas e participação em antologias.

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-Valor:
Premiação de R$ 2.000,00 para cada um dos três vencedores, além de contrato de publicação em 2026.
 

Seleção de microprojetos culturais voltados ao fortalecimento da produção artístico-cultural pernambucana, com foco em iniciativas de curta duração e menor porte orçamentário. O edital contempla a diversidade de linguagens artísticas e culturais, valorizando projetos vinculados a territórios, identidades locais, saberes comunitários e à cultura pesqueira. A proposta busca estimular a descentralização dos recursos, ampliar o acesso às políticas culturais, incentivar novos agentes culturais e fortalecer iniciativas emergentes em todo o estado de Pernambuco.

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- Para quem é: Pessoas Físicas (PF) e coletivos formados por jovens de 18 a 29 anos, residentes em Pernambuco.
Atenção: este edital é exclusivo para juventudes e possui limites específicos de orçamento e execução.

 

-Valor: Investimento total de R$ 780 mil, distribuído entre as categorias do edital.

O festival é dedicado a celebrar a diversidade e a riqueza do cinema contemporâneo, funcionando como um ponto de encontro estratégico para cineastas, roteiristas, produtores e artistas do Brasil e do mundo. Por meio de uma programação abrangente, o evento promove mostras competitivas e não competitivas que englobam os gêneros de ficção, documentário, animação e cinema experimental. Além das exibições, o público e os profissionais podem desfrutar de momentos de networking e prestígio durante as cerimônias de abertura e premiação. O objetivo central é fomentar o intercâmbio cultural e dar visibilidade a novas narrativas audiovisuais no cenário global. Com um olhar atento à pluralidade, o festival consolida-se como um espaço vital para a difusão artística e o fortalecimento da indústria.

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-Para quem é:
Cineastas, produtores e realizadores com curtas (até 30 min) e longas-metragens (acima de 70 min)

 

-Valor:
Troféus para as categorias oficiais e prêmio em dinheiro para Melhor Curta-Metragem (R$ 2.500), além de exibição em cinema norte-americano para Melhor Longa-Metragem.

O Instituto Mahle tem como objetivo financiar e apoiar projetos de impacto social alinhados exclusivamente às práticas antroposóficas, nas áreas de agricultura, arte e cultura, educação e saúde. As propostas passam por avaliação de um Comitê Técnico e devem demonstrar relevância social, coerência metodológica e compromisso com os princípios da Antroposofia. A submissão ocorre em etapas, iniciando com o envio de um pré-projeto, que, se aprovado, gera convite para o preenchimento completo da proposta no sistema online da instituição. 

1ª chamada: até 30 de janeiro  / 2ª chamada: até 27 de março  / 3ª chamada: até 15 de maio

4ª chamada: até 21 de agosto / 5ª chamada: até 23 de outubro.

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- Para quem é: Organizações da Sociedade Civil (associações ou fundações sem fins lucrativos) legalmente constituídas no Brasil que atuem nas áreas de agricultura, arte & cultura, educação e saúde, com propostas de impacto social bem fundamentadas.

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- Valor: Os valores de apoio são definidos caso a caso após a avaliação dos projetos pelo Comitê Técnico, considerando capacidade de investimento do Instituto e relevância da proposta.

O edital vai destinar recursos não reembolsáveis para projetos de inclusão e desenvolvimento regional. Ele contempla seis chamadas públicas nas áreas de cidadania, saúde, educação, esporte, proteção social e sustentabilidade, apoiando desde programas de combate ao câncer e atenção à pessoa com deficiência, até iniciativas de esporte como ferramenta de inclusão e ações voltadas à reciclagem e economia circular. Podem participar organizações públicas e privadas sem fins lucrativos, e, especificamente na Lei de Incentivo à Reciclagem, também micro e pequenas empresas.

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- Para quem é: Entidades públicas e privadas, cooperativas, instituições de ensino, empreendimentos de catadores e outras organizações autorizadas pelo Ministério do Meio Ambiente e Mudança do Clima, sediadas ou com filiais nos estados da Região Nordeste e em municípios do Norte de Minas Gerais e Norte do Espírito Santo.

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- Valor: O edital prevê apoio financeiro não reembolsável, com valores mínimos de R$ 50.000,00 e máximos de R$ 1.000.000,00 por projeto, destinado à execução das atividades propostas.

O edital da Funarte tem como objetivo credenciar profissionais de todo o Brasil para atuarem em atividades de capacitação, formação e qualificação no campo das artes. A proposta busca fortalecer a formação artística e técnica por meio da realização de cursos, oficinas, palestras, seminários e outras ações educativas, presenciais ou on-line. A iniciativa contribui para a democratização do acesso ao conhecimento cultural e para a valorização de trajetórias profissionais nas diversas linguagens artísticas. O credenciamento é contínuo, permitindo a entrada permanente de novos profissionais. A seleção considera a experiência e a qualificação dos proponentes. Assim, o edital amplia as possibilidades de atuação profissional e fortalece o campo cultural brasileiro.

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- Para quem é: Pessoas físicas maiores de 18 anos, residentes no território nacional e com atuação comprovada nas áreas artísticas, como circo, dança, teatro, artes visuais, música e artes integradas (memória, conservação e preservação de acervos e fotografia).

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- Valor: Os profissionais contratados para palestras, seminários e conferências recebem cerca de R$ 2.500,00 por trabalho concluído, e para cursos, oficinas e treinamentos a remuneração é de R$ 200,00 por hora/aula, conforme critérios do edital.

O edital do Instituto Energisa seleciona projetos culturais para ocupação gratuita de seus espaços em diferentes estados do Brasil, com o objetivo de ampliar o acesso à cultura e valorizar a diversidade artística. A iniciativa oferece apoio exclusivamente estrutural, por meio da cessão dos espaços, sem repasse de recursos financeiros. Podem ser inscritas propostas de diferentes linguagens culturais, fortalecendo a pluralidade de expressões. Os projetos precisam ser viáveis e contar com recursos próprios ou financiamento externo. A ação estimula a circulação cultural e o uso democrático dos equipamentos culturais. Dessa forma, contribui para o fortalecimento da produção cultural local e nacional.

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 - Para quem é: Pessoas Físicas (PF), Pessoas Jurídicas (PJ), MEI, coletivos e associações culturais.
Atenção: os projetos devem possuir recursos próprios ou financiamento externo, pois não há apoio financeiro direto do Instituto.

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- Valor: Apoio não financeiro , cessão gratuita de espaços culturais. (Não há repasse de recursos em dinheiro.)

Curso gratuito lançado pela Escola Fundação Itaú, em parceria com a Secretaria do Audiovisual (SAv) e o Ministério da Cultura (MinC). A formação é aberta ao público e voltada a pessoas interessadas no setor audiovisual. O curso apresenta um panorama das políticas públicas do audiovisual brasileiro. Aborda desde o cinema até os novos formatos de produção contemporâneos. Os conteúdos dialogam com as transformações tecnológicas do setor. A iniciativa contribui para a formação e o fortalecimento do ecossistema audiovisual.

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-Para quem é:
Gestores culturais, produtores(as), estudantes e pessoas interessadas no setor audiovisual.

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-Carga horária:
4 horas, divididas em 2 módulos online.

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-Conteúdo:
No primeiro módulo, a professora Mannu Costa (UFPE / Plano 9) aborda o Sistema Nacional de Cultura, o Sistema Setorial do Audiovisual, os mecanismos federais de fomento e os desafios da distribuição de obras brasileiras.No segundo módulo, a roteirista e produtora Lidiana Reis (Mercado SAPI) analisa a indústria do audiovisual brasileiro, seus processos históricos, níveis de formação e os desafios de difusão e circulação de filmes no país.

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- Valor:
Gratuito.

Nosso compromisso é proporcionar uma experiência educacional rica e transformadora. Convidamos você a se juntar a nós nesta jornada de aprendizado. Cada curso é uma oportunidade de expandir horizontes, desenvolver habilidades e celebrar a magnífica herança cultural deixada por Solano Trindade.Na Escult, você tem a liberdade de realizar os cursos em espaços e tempos diversos, adequados à sua rotina e ao seu estilo de vida. A Escult foi desenvolvida para que você adquira novos conhecimentos ou aprofunde os que já possui, a partir de cursos intuitivos, envolventes e acessíveis a todos, independente de seu nível de habilidade ou localização geográfica.

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- Para quem é: Pessoas interessadas em arte, cultura, educação, movimentos sociais e produção cultural, de todo o Brasil, sem necessidade de formação prévia.

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- Valor: Cursos gratuitos (não há cobrança de taxa de inscrição ou mensalidade).

A Fundação Dory apoia iniciativas e projetos com foco em impacto social, educação, cultura e fortalecimento de comunidades, buscando contribuir para o desenvolvimento humano e a transformação social. A proposta valoriza ações que promovam inclusão, cidadania, diversidade e acesso a direitos. O apoio prioriza projetos comprometidos com mudanças reais e sustentáveis nos territórios onde atuam. As inscrições contínuas permitem que proponentes enviem suas propostas a qualquer momento do ano. A seleção considera a relevância social, a coerência do projeto e seu potencial de impacto. A iniciativa fortalece organizações e agentes que atuam em prol do bem coletivo. Embora não possua um foco temático específico, a fundação está interessada em projetos que contribuam para um futuro melhor, especialmente considerando um cenário onde a inteligência artificial desempenha um papel significativo nas atividades humanas. 

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- Para quem é: Pessoas físicas, coletivos, organizações sociais e instituições que desenvolvem projetos nas áreas social, educacional, cultural e comunitária.

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- Valor: O valor do apoio varia conforme o projeto apresentado e é definido após análise e seleção pela Fundação. Com base entre US$10.000 e US$250.000.

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O Programa Acelen apoia projetos com foco em impacto social, cultural, educacional e desenvolvimento sustentável, buscando contribuir para a transformação positiva das comunidades. A iniciativa valoriza ações que promovam inclusão, geração de oportunidades e fortalecimento de territórios. Os projetos inscritos devem apresentar relevância social e potencial de impacto real. O programa fortalece organizações e agentes comprometidos com mudanças estruturais na sociedade e as propostas devem abordar temas como conservação da água, educação, segurança alimentar e promoção do setor de atuação da empresa. O edital possui abrangência em todo o Brasil, mas o projeto deverá ser realizado na Bahia, com prioridade para projetos nas comunidades do entorno da Refinaria de Mataripe.

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- Para quem é: Pessoas físicas, coletivos, organizações sociais e instituições que desenvolvem projetos nas áreas social, cultural, educacional e comunitária.

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- Valor: O valor do apoio varia de acordo com o projeto apresentado e é definido após análise e seleção pela organização.

A Chamada Aberta do Instituto ACP apoia projetos e iniciativas com foco em impacto social, fortalecimento comunitário e promoção de direitos, buscando contribuir para a transformação positiva de realidades em diferentes territórios do país. É uma Chamada Aberta estratégica para impulsionar o desenvolvimento institucional de Organizações da Sociedade Civil (OSCs) brasileiras. Esta iniciativa de advocacy visa apoiar projetos inovadores que contribuam para o fortalecimento destas organizações e para a integração do desenvolvimento institucional como um valor fundamental no investimento social privado do Brasil. As OSCs que atuam na promoção do desenvolvimento institucional em âmbito nacional são o público principal desta oportunidade de financiamento.

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- Para quem é: Pessoas físicas, coletivos, organizações sociais e instituições que desenvolvem projetos nas áreas social, cultural, educacional e comunitária.

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- Valor: O valor do apoio varia conforme o projeto apresentado e é definido após avaliação e seleção pelo Instituto ACP.

O Girls Opportunity Alliance Fund apoia iniciativas que promovem o acesso de meninas e jovens mulheres à educação, ao desenvolvimento de liderança e à ampliação de oportunidades sociais e profissionais. A proposta busca fortalecer projetos que combatam desigualdades de gênero e ampliem o protagonismo feminino, especialmente em contextos de vulnerabilidade. O fundo valoriza ações que gerem impacto sustentável e transformação real na vida das participantes. A iniciativa, promovida pela Fundação Obama, convida OSCs a manifestarem interesse para futuras oportunidades de financiamento voltadas a projetos transformadores liderados por e para meninas e mulheres.

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- Para quem é: Organizações, coletivos e instituições que desenvolvem projetos voltados para educação, empoderamento e oportunidades para meninas e jovens mulheres.

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- Valor: O valor do apoio varia conforme o projeto apresentado e é definido após análise e seleção pelo fundo.

A Escola Fundação Itaú oferece cursos virtuais gratuitos voltados à formação em educação, cultura, gestão, diversidade e temas sociais, com o objetivo de fortalecer o desenvolvimento profissional e ampliar o acesso ao conhecimento. A iniciativa busca contribuir para a qualificação de diferentes áreas. Os cursos são on-line, acessíveis e com linguagem didática, favorecendo a autonomia nos estudos.  A proposta valoriza a formação crítica e o compromisso com a transformação social e para facilitar o acesso à educação em todo o Brasil. Aprenda de onde estiver, no seu ritmo, com conteúdos de qualidade pensados para ampliar saberes, transformar olhares e fortalecer trajetórias criativas. Tudo isso com o compromisso de democratizar o acesso ao conhecimento, valorizando a diversidade e a inclusão.

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- Para quem é: Educadores, estudantes, agentes culturais, profissionais da área social e pessoas interessadas em formação gratuita e on-line.

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- Valor: Cursos totalmente gratuitos (não há taxa de inscrição ou mensalidade).

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