A Chamada Pública Brasilidades & Futuros é uma parceria entre a Petrobras Cultural e o centro cultural Futuros – Arte e Tecnologia, no Rio de Janeiro. Este edital inovador busca projetos artísticos que integrem arte, ciência e tecnologia, celebrando a inovação e a diversidade da cultura brasileira em todas as suas formas e expressões. A seleção é aberta para proponentes de todo o território nacional, mas as atividades e os projetos selecionados devem ser realizados presencialmente no centro cultural no Rio de Janeiro. Artistas e produtores culturais de todo o Brasil podem se inscrever para integrar a programação oficial do Futuros – Arte e Tecnologia, que está agendada para ocorrer entre agosto de 2026 e abril de 2027. O edital prevê o ineditismo dos projetos na cidade do Rio de Janeiro, incentivando propostas que articulem diferentes territórios e ampliem a visibilidade nacional da produção artística brasileira. É uma oportunidade única para conectar criatividade, tecnologia e tradição em um espaço dedicado à inovação cultural.

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-Para quem é:
Artistas, produtores, coletivos e instituições culturais registrados como pessoa jurídica com pelo menos 1 ano de CNPJ. O proponente deve ser brasileiro ou estrangeiro residente há mais de 3 anos.

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-Valores:
Os recursos variam conforme a categoria:
- Artes visuais Podendo chegar até R$ 300.000 por projeto.
- Artes cênicas: Até R$ 170.000 por projeto.
- Música: Até R$ 50.000 por artista/banda.

Este edital tem como foco principal o fortalecimento de iniciativas culturais que já possuem atuação permanente e consolidada em todo o estado. O objetivo é assegurar a estabilidade necessária para a continuidade das ações, permitindo que os proponentes realizem um planejamento estratégico de longo prazo. Para isso, o apoio financeiro será concedido de forma estruturada, sendo distribuído ao longo de dois ciclos anuais distintos. O fomento abrange o período de 2026 e 2027, garantindo recursos para a manutenção das atividades já existentes. Dessa forma, busca-se consolidar o ecossistema cultural local, dando suporte contínuo a projetos de relevância comprovada. A iniciativa reforça o compromisso com a sustentabilidade das práticas culturais, assegurando sua permanência no território fluminense.

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-Para quem é:

Pessoas Jurídicas de direito privado (com ou sem fins lucrativos) e Microempreendedores Individuais (MEIs) da área cultural, estabelecidos no Estado do Rio de Janeiro há pelo menos 1 ano.

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-Valor:
O investimento total é de R$ 19,2 milhões, distribuídos da seguinte forma:
- Circos de Lona: R$ 200 mil por projeto (15 vagas).
- Grupos ou Companhias: R$ 200 mil por projeto (15 vagas).
- Festivais ou Eventos: R$ 300 mil por projeto (12 vagas).
Nota: O pagamento é feito em dois aportes anuais (50% em cada ciclo).

Este prêmio tem como objetivo central mapear e reconhecer a trajetória de 100 coletivos culturais espalhados por todo o território brasileiro que promoveram Batalhas de Rima, Slams e Saraus durante o ano de 2025. A iniciativa busca dar visibilidade à força da produção periférica e urbana, valorizando os grupos que atuaram na articulação e fortalecimento da cena da palavra falada e do improviso. Ao documentar essas vivências, o reconhecimento pretende construir um panorama amplo das práticas artístico-literárias contemporâneas, destacando o impacto social e cultural desses eventos nas suas respectivas comunidades. A premiação celebra não apenas a realização dos encontros, mas também o papel fundamental que esses coletivos desempenham na democratização do acesso à cultura e no fomento ao pensamento crítico. Dessa forma, o prêmio atua como um mecanismo de valorização dos agentes culturais que, com criatividade e resistência, transformaram os espaços públicos em palcos de troca, aprendizado e expressão poética. Por meio desta ação, o projeto reafirma a importância de salvaguardar a memória e a continuidade dessas expressões artísticas essenciais para a identidade cultural do Brasil.

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-Para quem é:

Coletivos culturais organizados (formais com CNPJ ou informais representados por pessoa física maior de 18 anos). A iniciativa garante a seleção de, no mínimo, um coletivo por unidade da Federação (Estados e DF).

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-Valor:

Cada um dos 100 coletivos selecionados receberá R$ 30.000,00 (trinta mil reais), totalizando R$ 3 milhões em investimentos.

O objetivo central deste edital é premiar e conferir visibilidade a pesquisas, sejam elas em andamento ou já concluídas, que valorizem os saberes das populações negras e indígenas brasileiras. A iniciativa busca reconhecer trabalhos que investiguem a riqueza histórica e a diversidade cultural desses grupos, trazendo à luz narrativas fundamentais para a identidade do país. Ao apoiar esses estudos, o programa incentiva a produção de conhecimento que desafia as lacunas acadêmicas tradicionais e promove o reconhecimento de trajetórias marginalizadas. Os projetos selecionados devem demonstrar um compromisso ético e metodológico com a preservação da memória e das vivências dessas comunidades ancestrais. Dessa forma, a premiação atua como um mecanismo de democratização intelectual, garantindo que essas pesquisas alcancem um público mais amplo. Assim, o fomento estimula a continuidade do diálogo entre a ciência, a cultura e a valorização das raízes nacionais.

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-Para quem é:

Pessoas físicas, pretas, pardas e indígenas, maiores de 18 anos, residentes no Brasil. É necessário ser pesquisador vinculado a:
- Universidades ou centros de pesquisa;
- Organizações da Sociedade Civil (OSCs);
- Coletivos ou Observatórios.
Nota: O edital incentiva inscrições de mães, pessoas trans, PCDs e refugiados.

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-Valor:

Serão selecionados até 12 projetos no total:
- Pesquisas Concluídas: R$ 18.000,00 (líquidos).
- Pesquisas em Andamento: R$ 12.000,00 (líquidos).

A Fiocruz lançou uma chamada pública para selecionar até sete propostas de grafite que ocuparão os muros do campus Manguinhos, no Rio de Janeiro, em celebração aos seus 125 anos. A iniciativa busca fortalecer a memória institucional e destacar a importância da saúde pública por meio da arte urbana contemporânea. Os artistas devem desenvolver intervenções baseadas em temas que percorrem desde a trajetória histórica da fundação até a visão da "Fiocruz do Futuro". Ao integrar o patrimônio científico à expressão artística, o projeto promove o diálogo entre a ciência e a comunidade local. Esta intervenção visual transforma o espaço físico em um suporte educativo e cultural que celebra o legado e as perspectivas da instituição. Trata-se de uma oportunidade única para artistas deixarem sua marca em um dos maiores símbolos da ciência brasileira.

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-Para quem é:

- Pessoas Físicas: Maiores de 18 anos, residentes em favelas do Rio de Janeiro.
- Pessoas Jurídicas: Com atuação em arte e cultura, desde que o representante legal resida em favelas do Rio de Janeiro.
- Experiência: É necessário comprovar pelo menos 1 ano de atuação com grafite através de portfólio.

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-Valor:
O valor é definido pela metragem da área da obra:
- Até 50 m²: R$ 5.000,00.
- De 51 m² a 100 m²: R$ 10.000,00.
- Obs: A SOCULTFIO fornecerá as tintas para a execução

Este evento colaborativo de artes cênicas foi concebido como um ponto de encontro estratégico para artistas e coletivos interessados na troca profunda de saberes e experiências. Com um foco central na conexão entre diferentes linguagens, a iniciativa promove o fortalecimento de redes e a criação de parcerias duradouras que extrapolam o momento da apresentação. A programação é estruturada a partir da ocupação estratégica de espaços culturais, transformando locais de circulação em palcos vivos de experimentação e diálogo com o público. Ao proporcionar esse ambiente de convivência e prática artística, o projeto busca descentralizar o acesso à cultura e estimular o exercício criativo fora dos circuitos tradicionais. A valorização dos processos compartilhados permite que os envolvidos não apenas exibam suas obras, mas também reflitam coletivamente sobre os desafios e as potências das artes cênicas na atualidade. Dessa forma, o evento se consolida como um catalisador de inovação e cidadania, reafirmando o papel do artista como um agente essencial na ressignificação e revitalização dos espaços urbanos através da cultura.

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-Para quem é:

-Grupos e artistas de teatro. Cada grupo pode inscrever até 2 espetáculos em categorias distintas

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-Categorias e Premiação:

- Categorias: Drama, Comédia, Infantil e Rua (podendo criar extras como monólogo ou palhaçaria).
- Premiação: O festival não oferece premiação em dinheiro. O reconhecimento é feito através de troféus para categorias como Melhor Espetáculo (Júri Técnico e Popular), Direção, Atuação, Figurino, Cenário, entre outros.

Seleção de microprojetos culturais voltados ao fortalecimento da produção artístico-cultural pernambucana, com foco em iniciativas de curta duração e menor porte orçamentário. O edital contempla a diversidade de linguagens artísticas e culturais, valorizando projetos vinculados a territórios, identidades locais, saberes comunitários e à cultura pesqueira. A proposta busca estimular a descentralização dos recursos, ampliar o acesso às políticas culturais, incentivar novos agentes culturais e fortalecer iniciativas emergentes em todo o estado de Pernambuco.

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- Para quem é: Pessoas Físicas (PF) e coletivos formados por jovens de 18 a 29 anos, residentes em Pernambuco.
Atenção: este edital é exclusivo para juventudes e possui limites específicos de orçamento e execução.

 

-Valor: Investimento total de R$ 780 mil, distribuído entre as categorias do edital.

O projeto visa fortalecer o protagonismo de organizações da sociedade civil na implementação de estratégias comunitárias voltadas ao enfrentamento do HIV/aids, tuberculose e hepatites virais. A iniciativa busca ampliar o acesso a ações de prevenção, diagnóstico e cuidado integral, abrangendo também o HTLV, ISTs, micoses endêmicas e micobactérias não tuberculosas. Através do apoio técnico e financeiro, pretende-se qualificar a resposta territorializada a essas enfermidades, promovendo a articulação entre as comunidades e o Sistema Único de Saúde. O foco central é reduzir vulnerabilidades e estigmas, assegurando que as intervenções sejam desenhadas e lideradas por quem conhece a realidade local. Dessa forma, o edital busca transformar a atenção à saúde por meio da valorização da participação social ativa e efetiva.

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- Para quem é: 

Organizações da Sociedade Civil (OSCs) sediadas no Brasil com:
- Experiência mínima de 2 anos nas áreas temáticas (HIV, TB, HV, etc.).
- CNPJ e conta bancária ativos (mínimo 1 ano de constituição).
- Coautoria: Redes ou coletivos sem CNPJ podem participar em parceria com uma OSC que possua a documentação.
- Público-alvo: População em situação de rua, usuários de álcool/drogas, PVHA, trans/travestis, profissionais do sexo, gays/HSH, jovens, negros e indígenas.

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-Valor: 

Apoio de até R$ 100.000,00 por proposta.
Nota: Custos de equipe permanente limitados a 20% e suporte administrativo a 8%.

Esta mostra de alcance nacional possui como diretriz fundamental o fomento à produção artística contemporânea brasileira, articulando um panorama abrangente que contempla diversas modalidades de expressão. O evento acolhe uma ampla variedade de linguagens, incluindo desenho, escultura, fotografia, gravura, instalação e objeto, além de abrir espaço para a performance, pintura e a videoarte, sem excluir outras manifestações híbridas. Ao integrar tantas frentes, a iniciativa busca mapear o estado atual da arte no país, promovendo um diálogo fértil entre diferentes técnicas, conceitos e poéticas regionais. O suporte oferecido aos artistas selecionados é um elemento chave, garantindo que essas obras alcancem uma visibilidade nacional e contribuam para o adensamento do debate sobre o fazer artístico no Brasil. Dessa forma, a mostra não apenas celebra a diversidade criativa, mas também atua como um potente mecanismo de incentivo à experimentação e à inovação estética. Ao democratizar o acesso e reconhecer a importância dessas múltiplas modalidades, o projeto reafirma o seu papel como um pilar essencial para o fortalecimento e o reconhecimento dos artistas contemporâneos em todo o território nacional.

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- Para quem é: 

Artistas brasileiros (natos ou naturalizados) e estrangeiros com residência permanente no Brasil (há mais de 3 anos). Não podem participar funcionários do CCUFG ou da Comissão Organizadora.

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-Premiação: 

- Prêmio de Participação: Todos os 30 artistas selecionados receberão R$ 2.000,00.
- Prêmio Aquisição: 5 artistas receberão R$ 20.000,00 cada. Suas obras serão incorporadas ao acervo do Centro Cultural UFG.
- Total distribuído: R$ 160.000,00.

Esta é uma iniciativa da CMPC para apoiar projetos socioambientais que promovam o desenvolvimento territorial, impacto positivo e valor compartilhado em suas áreas de atuação. O foco é fortalecer comunidades vizinhas às operações da empresa (industriais, florestais e portuárias) através de eixos estratégicos como educação, ambiente e cultura. Podem participar organizações da sociedade civil sem fins lucrativos que apresentem propostas estruturadas para transformar a realidade local e gerar benefícios duradouros. O edital prioriza ações que integrem a sustentabilidade ao cotidiano das comunidades, fomentando a autonomia e o protagonismo dos moradores dessas regiões. É uma oportunidade estratégica para captar recursos para projetos que já possuem inserção territorial e buscam escala ou novos suportes técnicos. A seleção avalia a aderência aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) e a capacidade de execução da instituição proponente.

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-Para quem é:
- Instituições com CNPJ ativo há pelo menos 6 meses (incluindo MEI, ONGs e Associações).
- Projetos executados em municípios específicos do Rio Grande do Sul, Paraná e Santa Catarina (conforme lista no item 4.1.1).
- Restrição: Órgãos públicos não podem se inscrever diretamente (devem usar parceiros como CPMs ou associações).

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-Valor:
Apoio financeiro de até R$ 40.000,00 por projeto.

O festival foca na celebração da produção teatral brasileira através de apresentações, trocas formativas e o encontro com o público. Esta iniciativa busca valorizar a diversidade das artes cênicas, promovendo um intercâmbio criativo essencial para o desenvolvimento de novos talentos e o amadurecimento das companhias participantes. Ao integrar espetáculos e momentos de formação, o evento cria um ambiente rico em conhecimento e reflexão sobre o fazer artístico contemporâneo. O contato direto entre artistas e espectadores, dentro e fora dos palcos, é um pilar central que garante a construção de laços afetivos e a formação de plateias qualificadas. Dessa maneira, o encontro reafirma a força da cultura nacional como ferramenta de transformação, diálogo e resistência social. Assim, o festival se consolida como uma plataforma fundamental para a visibilidade da produção local, celebrando a identidade brasileira em toda a sua pluralidade.

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-Para quem é:

Grupos de teatro de todo o Brasil. As categorias contempladas são: Teatro de Rua, Teatro Infantil, Monólogo e Teatro Adulto. É permitida a inscrição de espetáculos para espaços alternativos.

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-Valores:

- Logística: A organização oferece transporte (passagens aéreas para Norte, Sul, Sudeste e Centro-Oeste; passagens terrestres para o Nordeste), hospedagem (quartos duplos/triplos) e alimentação.
- ⁠Ajuda de custo: O festival não paga cachê em dinheiro.
- Premiação: Troféus diversos por categoria (melhor ator/atriz, direção, texto, etc.) e escolha pelo Júri Popular.
- Contrapartida: Os grupos selecionados devem oferecer, sem ônus, uma atividade formativa (oficina, palestra, workshop ou performance) para a comunidade.

Este edital tem como objetivo central o fomento e a ampla difusão da produção artístico-cultural realizada no município de Salvador, reconhecendo a vitalidade criativa local. A iniciativa busca oferecer suporte financeiro e estrutural a diversos segmentos, abrangendo espetáculos de teatro, números de circo e apresentações de dança, além de contemplar as artes visuais e projetos de linguagens integradas. Ao abrir espaço para essas múltiplas expressões, a proposta fortalece o ecossistema cultural da cidade, incentivando a circulação de bens simbólicos e o acesso da população a vivências estéticas diversas. A valorização desses projetos artísticos não apenas impulsiona o desenvolvimento dos artistas e coletivos da região, mas também reafirma a identidade cultural de Salvador como um polo de resistência e inovação criativa. Dessa forma, o edital se consolida como uma ferramenta essencial para a sustentabilidade da classe artística e para a promoção de um cenário cultural cada vez mais dinâmico, inclusivo e acessível a todos os soteropolitanos.

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-Para quem é:

Pessoas Físicas, Microempreendedores Individuais (MEI) e Pessoas Jurídicas (com ou sem fins lucrativos) do campo da cultura, domiciliados ou sediados em Salvador há pelo menos 02 anos. O edital prevê reserva de cotas para pessoas negras (50%), indígenas (10%) e pessoas com deficiência (5%)
 

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-Valor:

Serão apoiadas 12 propostas no total:
- Categoria I (Artes Visuais): 01 proposta de R$ 60.000,00.
- Categoria II (Infantil): 04 propostas de R$ 40.000,00 cada.
- Categoria III (Espetáculos): 07 propostas de R$ 40.000,00 cada.

O objetivo central deste fomento é apoiar de forma integral a cadeia produtiva do setor audiovisual, abrangendo tanto a etapa de criação quanto a de distribuição das obras. Através deste apoio, busca-se garantir recursos essenciais para a fase de produção de novos longas-metragens, permitindo que projetos criativos saiam do papel com qualidade técnica. Paralelamente, o edital assegura a viabilidade da chegada dessas produções ao público, custeando estratégias para sua inserção competitiva no circuito comercial de exibição. Essa abordagem visa fortalecer a indústria nacional, proporcionando a sustentabilidade necessária para que os filmes alcancem salas de cinema e outros espaços de exibição. Dessa forma, a iniciativa atua como uma ponte estratégica entre o desenvolvimento artístico e a democratização do acesso cultural.

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-Para quem é:
-Produtoras independentes com sede ou filial no município de São Paulo há pelo menos 2 anos.
- Distribuidoras brasileiras registradas na ANCINE que possuam contrato com produtoras paulistanas independentes.

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-Valor:

Produção de Longas-Metragens
- Ficção: 03 projetos de R$ 700.000,00 cada.
- Animação: 02 projetos de R$ 700.000,00 cada.
- Documentário: 05 projetos de R$ 400.000,00 cada.

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Distribuição de Longas-Metragens
- Módulo 1: 04 projetos de R$ 250.000,00 (exige contrapartida da distribuidora de R$ 50 mil).
- Módulo 2: 04 projetos de R$ 100.000,00 (sem exigência de contrapartida financeira).
 

Esta iniciativa é dedicada exclusivamente à descoberta e ao impulsionamento de novos autores negros que se destacam na contemporânea cena literária brasileira. O concurso deste ano concentra seu foco no gênero do conto, estabelecendo como requisito obrigatório a submissão de uma obra inédita que seja de autoria única. Ao proporcionar este espaço de visibilidade, o certame busca romper barreiras de entrada no mercado editorial, valorizando as narrativas, as perspectivas e as vozes fundamentais da população negra no país. A seleção das obras visa não apenas a publicação, mas também o fortalecimento de trajetórias individuais que enriquecem o panorama da literatura nacional com novas temáticas e estéticas. Por meio desse incentivo direto, a organização reafirma seu compromisso com a promoção da equidade e com a valorização do protagonismo artístico dentro do ecossistema do livro. Dessa maneira, a iniciativa se consolida como uma ferramenta essencial para o surgimento de novos talentos, garantindo que o mercado editorial brasileiro se torne cada vez mais plural, representativo e alinhado à diversidade cultural da nossa sociedade.

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-Para quem é:
Brasileiros negros (autodeclarados pretos ou pardos), maiores de 18 anos e residentes no Brasil. É permitida a participação de quem já tem outros livros publicados, desde que a obra inscrita para o prêmio seja inédita.

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-Premiação:

- Publicação: A obra vencedora será publicada pela Pallas Editora com lançamento previsto para 2027.
- Mentoria: O autor vencedor receberá mentoria literária da curadoria do prêmio.

A Fundação Cultural Palmares lançou uma iniciativa de extrema importância para o cenário artístico nacional, anunciando a premiação de 80 projetos culturais idealizados por artistas afro-brasileiros. O principal objetivo desse edital é reconhecer, valorizar e dar visibilidade ao trabalho de criadores que dedicam suas trajetórias à preservação e à difusão das matrizes culturais africanas na sociedade brasileira. Com esse fomento, a instituição busca fortalecer a identidade negra, apoiar a sustentabilidade financeira desses fazedores de cultura e combater o apagamento histórico de suas manifestações artísticas. As premiações distribuídas funcionarão como um selo de reconhecimento e um impulso financeiro crucial para que essas narrativas continuem a ecoar, promovendo a diversidade e a igualdade. Através desse apoio direto, o Governo Federal reafirma seu compromisso com a democratização do acesso aos recursos públicos e com a celebração da ancestralidade que molda o país. Assim, a premiação consolida-se como um marco na política de reparação e fomento cultural, garantindo que o legado e a criatividade da população negra ocupem seus lugares de direito no topo do patrimônio cultural do Brasil.

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-Para quem é:

- Pessoas Físicas: Brasileiros natos ou naturalizados.
- Perfil: Autodeclarados negros (pretos ou pardos).
- Idade: Maiores de 18 anos e residentes no Brasil.

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-Valores e Categorias:

- R$ 12.500,00 para cada um dos 80 selecionados.
- Categorias: Artes Cênicas (dança ou teatro), Audiovisual, Literatura e Música.

Em sua 21ª edição, o festival projeta uma ocupação cultural sem precedentes, abrangendo a Cidade do México e todos os 32 estados do país entre 1º e 30 de setembro de 2026. A programação contará com exibições de destaque na renomada Cineteca Nacional, consolidando o evento como um pilar do calendário audiovisual. Além das salas de cinema, parcerias estratégicas com emissoras de televisão permitirão que o festival alcance um público estimado em milhões de espectadores em todo o território nacional. Essa capilaridade reforça o compromisso da organização com a democratização do acesso a produções cinematográficas diversas. O formato híbrido e abrangente transforma o evento em uma vitrine de escala monumental para os cineastas participantes.

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-Para quem é:
Cineastas de todo o mundo com curtas produzidos entre 2024 e 2026:
- Duração: Até 30 minutos.
- Formatos: Digital, 35mm, 16mm, 8mm, dispositivos móveis e Inteligência Artificial (IA).
- Categorias: Competição Ibero-americana (Ficção, Animação e Doc) e Competição Internacional.
- Linguagem: Obras independentes, estudantis e de realizadores consagrados.

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-Premiações e Benefícios:
O festival soma aproximadamente € 85.000 em prêmios (em dinheiro e serviços):
- Shorts Mexico World Award: Prêmio de € 250 para o melhor curta das seções Internacional e Ibero-americana.
- Visibilidade: Possibilidade de integrar o Shorts Mexico Tour (exibições mundiais) e canais de TV aberta.
- Certificação: Todos os selecionados recebem certificado oficial.

Com o propósito de fomentar a produção literária e artística local, esta iniciativa celebra a herança cultural de Ribeirão Preto em seu sesquicentenário de setenta anos. O projeto presta uma justa homenagem à trajetória das diversas gerações de escritores e artistas que moldaram a identidade da cidade ao longo de quase dois séculos. Ao integrar tradição e contemporaneidade, busca-se estimular novos talentos a ocuparem seus espaços na cena criativa regional. A celebração dos 170 anos torna-se, assim, o cenário ideal para fortalecer o diálogo entre o passado glorioso e o futuro das artes. Dessa forma, reafirma-se o compromisso com a memória histórica e o contínuo florescimento da intelectualidade ribeirão-pretana.

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-Para quem é:

- Categoria Estudantil (Regional): Alunos de escolas públicas ou privadas de Ribeirão Preto e região, divididos por faixas etárias:
- Desenho: 6 a 10 anos.
- Poema: 11 a 13 anos.
- Conto: 14 a 17 anos.
- Categoria Adulto (Internacional): Pessoas de qualquer nacionalidade, acima de 18 anos, residentes no Brasil ou exterior, para a modalidade Crônica.

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-Premiações:

Serão premiados os três primeiros colocados de cada modalidade. 

O festival é dedicado a celebrar a diversidade e a riqueza do cinema contemporâneo, funcionando como um ponto de encontro estratégico para cineastas, roteiristas, produtores e artistas do Brasil e do mundo. Por meio de uma programação abrangente, o evento promove mostras competitivas e não competitivas que englobam os gêneros de ficção, documentário, animação e cinema experimental. Além das exibições, o público e os profissionais podem desfrutar de momentos de networking e prestígio durante as cerimônias de abertura e premiação. O objetivo central é fomentar o intercâmbio cultural e dar visibilidade a novas narrativas audiovisuais no cenário global. Com um olhar atento à pluralidade, o festival consolida-se como um espaço vital para a difusão artística e o fortalecimento da indústria.

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-Para quem é:
Cineastas, produtores e realizadores com curtas (até 30 min) e longas-metragens (acima de 70 min)

 

-Valor:
Troféus para as categorias oficiais e prêmio em dinheiro para Melhor Curta-Metragem (R$ 2.500), além de exibição em cinema norte-americano para Melhor Longa-Metragem.

Esta convocatória selecionará 20 contos inéditos com o propósito de integrar um ciclo de formação literária especializado, programado para ocorrer ao longo de todo o segundo semestre de 2026. Os autores selecionados terão a oportunidade única de aprofundar suas técnicas narrativas por meio de uma programação robusta, que inclui mentorias individualizadas com escritores renomados e cursos de escrita criativa. Além das atividades práticas de edição e revisão, o ciclo oferecerá um conjunto de palestras online, permitindo que os participantes interajam com profissionais do mercado editorial e debatam o cenário literário contemporâneo. Ao estruturar essa jornada de aprendizado, a iniciativa busca impulsionar o talento de novos escritores, oferecendo as ferramentas necessárias para o desenvolvimento de suas obras e o refinamento de suas vozes autorais. Assim, o projeto se firma como um importante espaço de intercâmbio intelectual e estímulo à produção literária, preparando os selecionados para os desafios do cenário atual com maior preparo técnico e criativo.

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-Para quem é:
Autores e autoras residentes no estado do Rio de Janeiro, com idade a partir de 18 anos, que não tenham obras individuais de ficção, crônicas ou poesia publicadas por editoras de grande porte nos últimos dez anos (desde 2016).)

 

-Benefícios:

Os selecionados recebem, como contrapartida, um ciclo completo de qualificação literária (palestras, cursos, mentorias e aula magna) e a publicação do conto em coletânea.

O festival convida grupos, companhias e coletivos teatrais de todo o Brasil para apresentarem seus trabalhos em Ibiúna (SP), em uma celebração intensa que envolve teatro, troca de experiências e o fortalecimento da cena cultural nacional. O evento se consolida como um espaço vital de encontro, onde diferentes estéticas e linguagens artísticas se cruzam em prol do desenvolvimento das artes cênicas brasileiras. Durante os dias de programação, a cidade se transforma em um polo pulsante de criação, permitindo uma imersão profunda na diversidade do fazer teatral contemporâneo. A proposta estimula não apenas a exibição de espetáculos, mas também o diálogo necessário entre os artistas para a construção de uma rede colaborativa sólida. Assim, o festival cumpre um papel fundamental ao descentralizar o acesso à cultura e proporcionar um ambiente fértil para a formação de plateia e o amadurecimento profissional.

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-Para quem é:

Grupos, companhias e coletivos de todo o Brasil. As categorias aceitas são: Palhaçaria, Infantil, Alternativo (gêneros adaptáveis a qualquer palco, exceto solo, infantil e palhaço) e Solo (exceto palhaço e infantil). Cada grupo pode inscrever apenas uma proposta por categoria.

 

-Valores:

- Premiação: R$ 500,00 para o "Melhor Espetáculo" de cada categoria e R$ 1.000,00 para o "Melhor Espetáculo do Festival".
- ⁠Ajuda de custo: R$ 1.000,00 por espetáculo selecionado (pago via PIX ou nota fiscal na chegada).
- Suporte logístico: O festival fornece alojamento (em escola municipal) e alimentação para todos os integrantes durante os dias do evento.

O festival constitui-se como um ecossistema vibrante que consagra o curta-metragem como um meio vital para o diálogo cultural e a inovação artística. Em sua essência, a iniciativa busca visões frescas e autores que se atrevam a realizar experimentos capazes de desafiar os formatos audiovisuais convencionais. O foco recai sobre relatos urgentes, que pulsam com a necessidade intrínseca de serem vistos e debatidos pela sociedade contemporânea. Ao valorizar a agilidade e a potência estética das narrativas curtas, o evento se transforma em um laboratório vivo de criatividade e expressão técnica. Essa celebração artística fomenta um ambiente de troca constante entre criadores e espectadores, oxigenando o mercado com novas linguagens. Assim, o festival reafirma o papel do cinema curto como a linha de frente da vanguarda e da transformação cultural.

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-Para quem é:

Cineastas de qualquer nacionalidade, idade, gênero ou nível de experiência. Não há limite de projetos por autor.
- Formatos aceitos: Ficção, Não-Ficção (Documentário) e Vídeo Experimental.
- Duração: Até 25 minutos (Ficção/Não-Ficção) e até 15 minutos (Experimental).
- Idioma: Qualquer idioma (filmes fora do espanhol devem ter legendas em espanhol ou inglês).

 

-Valor:

O festival premiará diversas categorias, incluindo:
- Prêmios Principais: Melhor Curta Internacional (Prêmio Puentes), Melhor Curta Nacional (Prêmio Lagos) e Prêmio Relámpagos.
- Categorias Técnicas: Roteiro, Direção, Ator, Atriz, Fotografia, Direção de Arte, Montagem, Som e Música.
- Nota: Há uma taxa de inscrição de $6 para curtas internacionais e $4 para a seção experimental.

A iniciativa busca fortalecer a Rede Nacional de Escolas Livres, reconhecendo instituições que desenvolvem processos formativos participativos, territorializados e pautados na educação popular, diversidade cultural e direitos humanos. Ao valorizar práticas pedagógicas que nascem do território e para ele se voltam, o projeto reafirma a importância da educação como ferramenta de transformação social e emancipação. O reconhecimento dessas escolas é um passo essencial para dar visibilidade a métodos de ensino que privilegiam a troca horizontal de saberes e o respeito às identidades locais. Dessa forma, a rede se consolida como um espaço de resistência e inovação, onde os direitos humanos servem como pilar para a formação de cidadãos críticos e engajados. O incentivo contínuo a essa articulação promove a sustentabilidade dessas instituições, garantindo que o conhecimento siga circulando de maneira democrática, inclusiva e profundamente conectada com as demandas reais de suas comunidades em todo o Brasil.

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-Para quem é:

Organizações da Sociedade Civil (OSCs) sem fins lucrativos que atendam, cumulativamente, aos seguintes requisitos:
- Mínimo de 3 anos de existência formal;
- Mínimo de 1 ano de experiência comprovada em formação artística e cultural;
- Mínimo de 1 ano de experiência comprovada em democratização do acesso à cultura (promoção de cidadania cultural e direitos humanos);
- Apresentação de Projeto Político-Pedagógico (PPP).

 

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Este concurso busca selecionar obras literárias inéditas com o objetivo estratégico de expandir o catálogo da editora e fortalecer, de forma contínua, o vibrante cenário literário brasileiro. A iniciativa pretende identificar vozes autorais autênticas e produções que demonstrem qualidade técnica e originalidade, oferecendo o suporte necessário para que esses textos alcancem o público leitor. Ao fomentar a circulação dessas novas narrativas, o projeto desempenha um papel fundamental na renovação das estantes do país e no reconhecimento do trabalho de escritores emergentes ou consolidados. A seleção criteriosa das obras não apenas garante a excelência do catálogo da casa editorial, mas também impulsiona a valorização da cultura escrita nacional como um todo. Por meio desse edital, a editora reafirma seu compromisso com a diversidade de temas e estilos que compõem a identidade literária do Brasil. Dessa maneira, o concurso se consolida como um importante vetor de incentivo à criação artística, garantindo que novas histórias ganhem visibilidade e contribuam para o enriquecimento da bibliodiversidade brasileira.

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-Para quem é:

Escritores residentes no Brasil, maiores de 18 anos, que possuam CPF brasileiro. É proibida a participação de textos de autoria coletiva ou gerados por inteligência artificial.

 

-Valor:

- Conto: R$ 3.000 (1º), R$ 2.000 (2º), R$ 1.000 (3º).
- Livro Infantil: R$ 3.000 (1º), R$ 2.000 (2º), R$ 1.000 (3º).
- Poesia: R$ 3.000 (1º), R$ 2.000 (2º), R$ 1.000 (3º).
- Todos os vencedores recebem publicação, exemplares impressos e convite para mesa de conversa na FLIM (Festa Literária Internacional de Maricá).

Este prêmio dedica-se a reconhecer e celebrar obras produzidas por mulheres brasileiras, abrangendo tanto autoras cisgênero quanto transgênero, com o objetivo de oferecer maior visibilidade e espaço qualificado no mercado. A iniciativa valoriza tanto as trajetórias de escritoras já consagradas, com publicações anteriores, quanto aquelas que se encontram em seu momento de estreia no cenário literário. Como um projeto integralmente autofinanciado, o prêmio demonstra um compromisso independente e genuíno com o fortalecimento da escrita, expandindo seu impacto também para a produção audiovisual feminina. Ao fomentar essas linguagens, a ação busca não apenas premiar a qualidade artística, mas também garantir que as vozes e as perspectivas das mulheres ocupem, com protagonismo, os espaços de criação e reflexão. Dessa forma, o projeto se estabelece como um importante pilar de resistência e incentivo, impulsionando a carreira de diversas artistas e enriquecendo o repertório cultural do país. Por meio dessa dedicação à equidade de gênero na arte, o prêmio pavimenta novos caminhos para a inovação e o reconhecimento da potência criativa feminina no Brasil.​

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-Para quem é:

Mulheres brasileiras, maiores de 18 anos. Abrange 14 categorias, incluindo livros (poesia, romance, não ficção, contos, infantil), contos e poesias individuais, e argumentos para cinema (curta ou longa).

 

-Premiação:

Cada vencedora recebe:
- Troféu LOBA Festival;
- Kit vencedora;
- Foto profissional no evento.
- Bônus: As categorias "Livro de Romance Não Publicado" e "Livro de Poesia Não Publicada" terão obras finalistas ou vencedoras convidadas para publicação pela Editora Urutau (critérios da editora).

O festival dedica-se à seleção criteriosa de curtas e longas-metragens para compor suas mostras competitivas e informativas, movimentando a cena cultural regional. Agendado para ocorrer entre os dias 17 e 21 de agosto de 2026, o evento terá como sede a cidade de Belo Jardim, no interior de Pernambuco. O foco central da iniciativa é a democratização do acesso ao cinema, levando produções de alta qualidade para o coração do Nordeste brasileiro. Um dos pilares fundamentais do projeto é a formação de público, com ações voltadas especificamente para estudantes da rede de ensino local. Ao descentralizar a exibição audiovisual, o festival fortalece a identidade cultural e estimula o pensamento crítico nas novas gerações. Assim, a programação consolida-se como um agente de transformação social e inclusão através da experiência mágica da sétima arte.

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-Para quem é:

- Realizadores de todo o Brasil.
- Cineastas residentes em um dos 19 países da América Latina (para curtas).
- Cineastas internacionais com filmes voltados ao público infantil.

 

-Valor:

- Troféus: Premiação oficial e popular para diversas categorias técnicas e artísticas.
- Logística: Possibilidade de transporte, hospedagem e alimentação para selecionados das mostras competitivas (sujeito à disponibilidade de recursos).

O evento atua como uma ponte estratégica para o intercâmbio entre o cinema brasileiro e grandes instituições internacionais localizadas nos Estados Unidos, Portugal, Alemanha, França e China. Ao conectar diferentes culturas e mercados, a iniciativa fortalece a presença do audiovisual nacional no exterior e abre portas para parcerias globais. O foco central está no fomento a novos talentos, oferecendo o suporte necessário para que vozes emergentes ganhem visibilidade e recursos. Além disso, o projeto celebra a diversidade da produção audiovisual contemporânea, garantindo que as obras ocupem diversas janelas de exibição. Por meio dessa integração, busca-se consolidar um ecossistema criativo vibrante, sustentável e altamente competitivo. Assim, o encontro reafirma a potência da nossa sétima arte como ferramenta de diálogo e inovação técnica constante.

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-Para quem é:
- Realizadores de Longas e Curtas-metragens (até 15 min) de todo o Brasil.
- Equipes de emissoras de TVs Universitárias brasileiras.
- Exclusivo para realizadores paraibanos nas categorias de Videoclipe e TCC Audiovisual.Cineastas, produtores e realizadores com curtas (até 30 min) e longas-metragens (acima de 70 min)

 

-Valor:

- Premiação Simbólica: Troféu Aruanda para diversas categorias técnicas (Direção, Roteiro, Atuação, Fotografia, etc.).
- Destaques: Troféu Rodrigo Rocha (Melhor Curta PB) e Troféu Vladimir Carvalho (Melhor Documentário).
- Premiações Especiais: Poderão ser instituídos prêmios em dinheiro ou equipamentos conforme parcerias e patrocínios.

A Finep lançou a segunda rodada de investimentos do programa Mais Inovação Brasil, destinando R$ 150 milhões em recursos não reembolsáveis para o setor produtivo. O foco principal desta etapa é o desenvolvimento da "Indústria do Futuro", priorizando projetos que envolvam tecnologia verde e sustentabilidade. As propostas devem buscar soluções inovadoras voltadas para a descarbonização dos processos industriais e a eficiência energética. Essa iniciativa visa fortalecer a competitividade brasileira por meio de uma transição para uma economia de baixo carbono. É uma oportunidade estratégica para empresas que desejam implementar práticas tecnológicas avançadas e ecologicamente responsáveis.

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-Para quem é:
Empresas brasileiras de todos os portes (Micro, Pequenas, Médias e Grandes) que desenvolvam projetos de Pesquisa, Desenvolvimento e Inovação (PD&I) com risco tecnológico, preferencialmente em parceria com ICTs (Instituições Científicas e Tecnológicas).

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-Áreas Financiadas:
O recurso deve ser destinado a projetos que criem soluções em:
- Economia Circular: Produtos e processos que incorporem circularidade e químicos de base renovável.
- Saneamento: Soluções sustentáveis para gestão de água e esgoto.
- Materiais: Inovações em sistemas construtivos para moradias e espaços públicos sustentáveis.

Este programa da Embratur visa selecionar projetos que consolidem o Brasil no cenário internacional como um destino turístico pautado pela sustentabilidade, diversidade e inovação. O objetivo central é impulsionar o fluxo de visitantes estrangeiros e fortalecer os negócios do setor, gerando impactos socioeconômicos positivos em diversas regiões do país. Todas as propostas devem estar rigorosamente alinhadas às diretrizes do Plano Brasis 2024-2027, que orienta a estratégia de promoção do país no exterior. Ao priorizar iniciativas que valorizam a identidade brasileira, a chamada busca elevar a competitividade do produto turístico nacional no mercado global. Assim, a Embratur fomenta uma imagem moderna e responsável, atraindo parcerias que contribuam para o desenvolvimento turístico sustentável de longo prazo.

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-Para quem é:

Exclusivamente Pessoas Jurídicas (com ou sem fins lucrativos), nacionais ou internacionais, cujo objeto social seja compatível com o projeto.

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-Áreas Financiadas:
- Projetos até R$ 200 mil: Podem ter até 100% de financiamento pela Embratur.
- Projetos acima de R$ 200 mil: A Embratur apoia com, no máximo, 60% do valor total do projeto.
- Obs: O valor final é definido pelo Comitê conforme a cota de patrocínio solicitada e disponibilidade orçamentária.
O recurso deve ser destinado a projetos que criem soluções em:
- Economia Circular: Produtos e processos que incorporem circularidade e químicos de base renovável.
- Saneamento: Soluções sustentáveis para gestão de água e esgoto.
- Materiais: Inovações em sistemas construtivos para moradias e espaços públicos sustentáveis.

O Instituto Mahle tem como objetivo financiar e apoiar projetos de impacto social alinhados exclusivamente às práticas antroposóficas, nas áreas de agricultura, arte e cultura, educação e saúde. As propostas passam por avaliação de um Comitê Técnico e devem demonstrar relevância social, coerência metodológica e compromisso com os princípios da Antroposofia. A submissão ocorre em etapas, iniciando com o envio de um pré-projeto, que, se aprovado, gera convite para o preenchimento completo da proposta no sistema online da instituição. 

1ª chamada: até 30 de janeiro  / 2ª chamada: até 27 de março  / 3ª chamada: até 15 de maio

4ª chamada: até 21 de agosto / 5ª chamada: até 23 de outubro.

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- Para quem é: Organizações da Sociedade Civil (associações ou fundações sem fins lucrativos) legalmente constituídas no Brasil que atuem nas áreas de agricultura, arte & cultura, educação e saúde, com propostas de impacto social bem fundamentadas.

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- Valor: Os valores de apoio são definidos caso a caso após a avaliação dos projetos pelo Comitê Técnico, considerando capacidade de investimento do Instituto e relevância da proposta.

O edital da Funarte tem como objetivo credenciar profissionais de todo o Brasil para atuarem em atividades de capacitação, formação e qualificação no campo das artes. A proposta busca fortalecer a formação artística e técnica por meio da realização de cursos, oficinas, palestras, seminários e outras ações educativas, presenciais ou on-line. A iniciativa contribui para a democratização do acesso ao conhecimento cultural e para a valorização de trajetórias profissionais nas diversas linguagens artísticas. O credenciamento é contínuo, permitindo a entrada permanente de novos profissionais. A seleção considera a experiência e a qualificação dos proponentes. Assim, o edital amplia as possibilidades de atuação profissional e fortalece o campo cultural brasileiro.

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- Para quem é: Pessoas físicas maiores de 18 anos, residentes no território nacional e com atuação comprovada nas áreas artísticas, como circo, dança, teatro, artes visuais, música e artes integradas (memória, conservação e preservação de acervos e fotografia).

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- Valor: Os profissionais contratados para palestras, seminários e conferências recebem cerca de R$ 2.500,00 por trabalho concluído, e para cursos, oficinas e treinamentos a remuneração é de R$ 200,00 por hora/aula, conforme critérios do edital.

O edital do Instituto Energisa seleciona projetos culturais para ocupação gratuita de seus espaços em diferentes estados do Brasil, com o objetivo de ampliar o acesso à cultura e valorizar a diversidade artística. A iniciativa oferece apoio exclusivamente estrutural, por meio da cessão dos espaços, sem repasse de recursos financeiros. Podem ser inscritas propostas de diferentes linguagens culturais, fortalecendo a pluralidade de expressões. Os projetos precisam ser viáveis e contar com recursos próprios ou financiamento externo. A ação estimula a circulação cultural e o uso democrático dos equipamentos culturais. Dessa forma, contribui para o fortalecimento da produção cultural local e nacional.

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 - Para quem é: Pessoas Físicas (PF), Pessoas Jurídicas (PJ), MEI, coletivos e associações culturais.
Atenção: os projetos devem possuir recursos próprios ou financiamento externo, pois não há apoio financeiro direto do Instituto.

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- Valor: Apoio não financeiro , cessão gratuita de espaços culturais. (Não há repasse de recursos em dinheiro.)

Curso gratuito lançado pela Escola Fundação Itaú, em parceria com a Secretaria do Audiovisual (SAv) e o Ministério da Cultura (MinC). A formação é aberta ao público e voltada a pessoas interessadas no setor audiovisual. O curso apresenta um panorama das políticas públicas do audiovisual brasileiro. Aborda desde o cinema até os novos formatos de produção contemporâneos. Os conteúdos dialogam com as transformações tecnológicas do setor. A iniciativa contribui para a formação e o fortalecimento do ecossistema audiovisual.

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-Para quem é:
Gestores culturais, produtores(as), estudantes e pessoas interessadas no setor audiovisual.

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-Carga horária:
4 horas, divididas em 2 módulos online.

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-Conteúdo:
No primeiro módulo, a professora Mannu Costa (UFPE / Plano 9) aborda o Sistema Nacional de Cultura, o Sistema Setorial do Audiovisual, os mecanismos federais de fomento e os desafios da distribuição de obras brasileiras.No segundo módulo, a roteirista e produtora Lidiana Reis (Mercado SAPI) analisa a indústria do audiovisual brasileiro, seus processos históricos, níveis de formação e os desafios de difusão e circulação de filmes no país.

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- Valor:
Gratuito.

Nosso compromisso é proporcionar uma experiência educacional rica e transformadora. Convidamos você a se juntar a nós nesta jornada de aprendizado. Cada curso é uma oportunidade de expandir horizontes, desenvolver habilidades e celebrar a magnífica herança cultural deixada por Solano Trindade.Na Escult, você tem a liberdade de realizar os cursos em espaços e tempos diversos, adequados à sua rotina e ao seu estilo de vida. A Escult foi desenvolvida para que você adquira novos conhecimentos ou aprofunde os que já possui, a partir de cursos intuitivos, envolventes e acessíveis a todos, independente de seu nível de habilidade ou localização geográfica.

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- Para quem é: Pessoas interessadas em arte, cultura, educação, movimentos sociais e produção cultural, de todo o Brasil, sem necessidade de formação prévia.

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- Valor: Cursos gratuitos (não há cobrança de taxa de inscrição ou mensalidade).

A Fundação Dory apoia iniciativas e projetos com foco em impacto social, educação, cultura e fortalecimento de comunidades, buscando contribuir para o desenvolvimento humano e a transformação social. A proposta valoriza ações que promovam inclusão, cidadania, diversidade e acesso a direitos. O apoio prioriza projetos comprometidos com mudanças reais e sustentáveis nos territórios onde atuam. As inscrições contínuas permitem que proponentes enviem suas propostas a qualquer momento do ano. A seleção considera a relevância social, a coerência do projeto e seu potencial de impacto. A iniciativa fortalece organizações e agentes que atuam em prol do bem coletivo. Embora não possua um foco temático específico, a fundação está interessada em projetos que contribuam para um futuro melhor, especialmente considerando um cenário onde a inteligência artificial desempenha um papel significativo nas atividades humanas. 

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- Para quem é: Pessoas físicas, coletivos, organizações sociais e instituições que desenvolvem projetos nas áreas social, educacional, cultural e comunitária.

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- Valor: O valor do apoio varia conforme o projeto apresentado e é definido após análise e seleção pela Fundação. Com base entre US$10.000 e US$250.000.

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O Programa Acelen apoia projetos com foco em impacto social, cultural, educacional e desenvolvimento sustentável, buscando contribuir para a transformação positiva das comunidades. A iniciativa valoriza ações que promovam inclusão, geração de oportunidades e fortalecimento de territórios. Os projetos inscritos devem apresentar relevância social e potencial de impacto real. O programa fortalece organizações e agentes comprometidos com mudanças estruturais na sociedade e as propostas devem abordar temas como conservação da água, educação, segurança alimentar e promoção do setor de atuação da empresa. O edital possui abrangência em todo o Brasil, mas o projeto deverá ser realizado na Bahia, com prioridade para projetos nas comunidades do entorno da Refinaria de Mataripe.

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- Para quem é: Pessoas físicas, coletivos, organizações sociais e instituições que desenvolvem projetos nas áreas social, cultural, educacional e comunitária.

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- Valor: O valor do apoio varia de acordo com o projeto apresentado e é definido após análise e seleção pela organização.

A Chamada Aberta do Instituto ACP apoia projetos e iniciativas com foco em impacto social, fortalecimento comunitário e promoção de direitos, buscando contribuir para a transformação positiva de realidades em diferentes territórios do país. É uma Chamada Aberta estratégica para impulsionar o desenvolvimento institucional de Organizações da Sociedade Civil (OSCs) brasileiras. Esta iniciativa de advocacy visa apoiar projetos inovadores que contribuam para o fortalecimento destas organizações e para a integração do desenvolvimento institucional como um valor fundamental no investimento social privado do Brasil. As OSCs que atuam na promoção do desenvolvimento institucional em âmbito nacional são o público principal desta oportunidade de financiamento.

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- Para quem é: Pessoas físicas, coletivos, organizações sociais e instituições que desenvolvem projetos nas áreas social, cultural, educacional e comunitária.

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- Valor: O valor do apoio varia conforme o projeto apresentado e é definido após avaliação e seleção pelo Instituto ACP.

O Girls Opportunity Alliance Fund apoia iniciativas que promovem o acesso de meninas e jovens mulheres à educação, ao desenvolvimento de liderança e à ampliação de oportunidades sociais e profissionais. A proposta busca fortalecer projetos que combatam desigualdades de gênero e ampliem o protagonismo feminino, especialmente em contextos de vulnerabilidade. O fundo valoriza ações que gerem impacto sustentável e transformação real na vida das participantes. A iniciativa, promovida pela Fundação Obama, convida OSCs a manifestarem interesse para futuras oportunidades de financiamento voltadas a projetos transformadores liderados por e para meninas e mulheres.

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- Para quem é: Organizações, coletivos e instituições que desenvolvem projetos voltados para educação, empoderamento e oportunidades para meninas e jovens mulheres.

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- Valor: O valor do apoio varia conforme o projeto apresentado e é definido após análise e seleção pelo fundo.

A Escola Fundação Itaú oferece cursos virtuais gratuitos voltados à formação em educação, cultura, gestão, diversidade e temas sociais, com o objetivo de fortalecer o desenvolvimento profissional e ampliar o acesso ao conhecimento. A iniciativa busca contribuir para a qualificação de diferentes áreas. Os cursos são on-line, acessíveis e com linguagem didática, favorecendo a autonomia nos estudos.  A proposta valoriza a formação crítica e o compromisso com a transformação social e para facilitar o acesso à educação em todo o Brasil. Aprenda de onde estiver, no seu ritmo, com conteúdos de qualidade pensados para ampliar saberes, transformar olhares e fortalecer trajetórias criativas. Tudo isso com o compromisso de democratizar o acesso ao conhecimento, valorizando a diversidade e a inclusão.

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- Para quem é: Educadores, estudantes, agentes culturais, profissionais da área social e pessoas interessadas em formação gratuita e on-line.

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- Valor: Cursos totalmente gratuitos (não há taxa de inscrição ou mensalidade).

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